Oltre alla serie Astro Robot, che per ora purtroppo, non mostra prosegui, un altro brave che ha un po’ smosso il mercato è quello di Grendizer (Goldrake da noi).

E’ inutile negare che è un personaggio di forte richiamo e che ci CM’s, provando a proporlo in una versione direttamente confrontabile con il vecchio GX04 di Bandai, si dimostra sicuramente coraggiosa.

Da poco sono disponibili foto dettagliate del prototipo pseudo definitivo (con Cm’s non si sa mai).

Come da tradizione sono presenti alcuni gimmick legati alla cabina di pilotaggio ed alle armi del disco, tuttavia ancora non sono ben visibili il meccanismo di aggancio spacer/robot, cosa che fa il 90% dell’interesse per un perfect set.

Comunque quello che si vede è già molto, dalla colorazione “anime style”, buona parte delle soluzioni per l’articolazione e la posa, le armi.

Alto sui 20 cm e con una buona percentuale di metallo, resta da sapere il non trascurable dettaglio del prezzo vero fulcro del problema. Se questo sarà ragionevole, aspettatevi una recensione comparativa con il vecchio progenitore ed il nuovo SRC, sempre di Bandai.

Non tutti sanno però, che Cm’s ha una produzione diversificata e non produce solo Brave goukin, ma anche figurini, action figure e … macchinine.

Orbene, è proprio dalla recente manifestazione hobbystica sulle automobiline, tenutasi nella Prefettura Esterna Shikoku, Cm’s Espone una grossa novità.

Dalle foto si chiarisce bene, perché la cosa si fa interessante:

La cosa buffa è che l’esposizione, è passata praticamente inosservata nell’ambiente, perché questa mostra è solitamente dedicata a modellismo statico e dinamico relativo a modellini in scala di veicoli e mezzi reali (come del resto la linea Supercar Collection di cm’s ospita) ed è stato solo per una coincidenza che un nostro lettore mi ha messaggiato l’info e le foto, pensando che non fosse una novità, invece mi sa tanto che potrebbero essere le uscite dell’anno.

I prototipi mi dicono essere abbastanza definitivi, sono ancora in resina, ma si parla di Die-cast e ruote in gomma. Cm’s quindi pare intenzionata ad aggredire il settore ex Popynica, con un il bel gruppo della squadra Sayongi! Appena possibile, vedo se riesco a scovare altre foto, perché il lettore per ora non mi ha fatto avere nulla live.

Quindi pronti, nella vostra vetrina …
tra i “robot” degli eroi,lasciagli un posto, perche’ tu da grande di lui ti ricorderaiiii!

Passato il periodo vi allego l’immagine originale priva dei loghi e marchi e con inquadrata anche un’altra famosa auto. Purtroppo non ho reali informazioni in merito a questi prodotti, spero però che lo scherzo porti fortuna ed un giorno possiamo inserire in collezione qualche mezzo nuovo!

Premessa
Sono già passati sei anni dal primo Ex-exgokin prodotto, che era appunto il Black Getter Ryoma Mode. I modelli ideati da Taku Sato, designer o meglio mecha-designer, padre della quali totalità degli ex-gokin visti fino ad oggi e scomparso il 21 Agosto del 2006, hanno saputo ricavarsi una bella nicchia fra i cuori degli appassionati, presentando rivisitazioni cyber punk, di robot per ora solo Nagainani, di molta sostanza (non che pesantezza) e qualche incertezza, sicuramente privi di economicità.
Comunque la si pensi non si rimane comunque indifferenti nel vederli in foto, dal vivo poi rendono ancora di più ed anche chi non apprezza le rivisitazioni in genere, ammette spesso che sono indubbiamente belli.
Fewuture, che nel frattempo pare aver pian piano cambiato nome in Art Storm, non è sciocca e riproponendo politiche già viste, ha cominciato a sfornare diverse varianti di colore, per ogni singolo modello, ovviamente sempre e comunque a tirature relativamente ridotte e costi esorbitanti. Ultimi, ma solo in ordine cronologico, le varianti “black” del trio Getter originale. Fra i tre, ritengo che il pezzo più interessante (ed appetibile) risulta proprio il Getter 1, perché accompagnato da una serie di accessori per “trasformarlo” nella versione recolor del Ryoma mode.

La confezione: : 4 out of 5 stars
Per chi non conosce il confezionamento degli ex-gokin, forse un voto così alto è difficile da comprendere. Ebbene, basti dire che fra i tanti prodotti da collezionismo, sono in pochi che presentano anche la scatola marrone come confezione personale del modello.
Art storm lo fa e nel caso di questo repaint ci troviamo davanti anche ad un bello scatolone, dato che praticamente deve ospitare accessori per due varianti del robot.
Cartonato massiccio (più che spesso), grafica semplice ma efficace e polistirolo in abbondanza fanno il resto.
Corpo ed accessori sono tutti alloggiati in comparti separati, racchiusi del propri sacchetti protettivi e divisi in due sarcofagi.
Sul fondo di uno dei due, trovano posto le parti per i piedistalli.
Decisamente una confezione degna di nota e molto grande. Soddisfazione a piene mani.

Dotazione ed Accessori: : 4 out of 5 stars
La dotazione di questo ex-gokin è comparabile a quella del vecchio Black, ma presenta tutta una serie di parti per ottenere al versione nera del Getter uno e la getter machine relativa. In più è presente anche lo stand per la suddetta getter machine, come nei recenti repaint.
Come armi sono presenti due tomahawk e le lame aggiuntive della versione Ryoma, sempre in doppia versione sono presenti i simboli con gli ideogrammi.
La qualità è buona, siamo sui livelli dei predecessori, non mi paiono comunque risolti i problemi di stabilità delle corazze metalliche, che sono comunque relativamente instabili.

Qualità e finitura: : 2.5 out of 5 stars
Fewture ha dichiarato che su questo modello sono state apportate modifiche per migliorarne la qualità complessiva. Devo dire sinceramente, che non ho percepito questo miglioramento.
Sono si, individuabili piccole modifiche, ma sia la finitura che la qualità complessiva, sono allo stesso livello delle prime serie.
Questo non è necessariamente un male. Tutti gli ex gokin mantengono livelli molto alti di qualità, tuttavia, soffrono del classico problema delle produzioni fortemente artigianali con un controllo qualità che a volte pecca di standardizzazione.
La particolare progettazione, caratterizzata principalmente dall’uso di collante per tenere insieme le parti, soffre moltissimo di un assemblaggio approssimativo e da un sufficiente controllo qualitativo, cosa che spesso si è manifestata con esemplari troppo difettosi, parti staccate o peggio danneggiate da colate di colla o punti di vernice errata.
Purtroppo, dopo diversi modelli cui non ho mai potuto recriminare nulla (nonostante altri utenti si fossero trovai nei guai) questo Getter Black, presenta diversi problemi. Innanzi tutto, manca un pernio alla spalla sinistra e questo è proprio una svista in fase di assemblaggio, poi presenta un leggero sfasamento sulla corazza del bacino ed infine risultavano scollate la placca inferiore della getter machine ed il pollice della mano sinistra.
Altri segnali preoccupanti gli ho individuati su alcuni accoppiamenti di elementi del femore destro e da una non corretta tenuta della testa sull’uniball del collo.
Dunque, anche questo, come dalla tradizione Fewture, fa si che vi siano problemi tutto sommato superabili, altri che non possono essere minimizzati come sviste e davvero preoccupanti.
Sono ancora a chiedermi come non si riesca ad investire un po’ dei (tanti) soldi che fewture fa pagare questi stupendi modelli, in una controllo qualità che facccia davvero il suo mestiere.
Per fortuna, il voto viene tirato su un po’ dalla qualità della finitura, che resta sempre a livelli molto elevati.

Articolazioni e posabilità: : 3.5 out of 5 stars
Come i Getter precedenti, per un modello così grande e pesante le pose possibili sono tantissime. L’unica precauzione da adottare è manipolare le articolazioni con cura, verificando prima che non vi siano impedimenti (tipo colate del collante usato per l’assemblaggio) che forzando, finirebbero per spaccare i perni della giuntura.
Per quanto riguarda la stabilità complessiva, posso dire che è sufficientemente buona, l’uso dello stand con la staffa non è necessariamente un obbligo, ma una raccomandazione.
Resta un punto critico, sia per delicatezza che per stabiità, il giunto uniball del busto.

Fedeltà: : 0 out of 5 stars
La fedeltà, nel caso degli ex-gokin non è una voce di valutazione. Diciamo che se prendiamo a confronto gli schizzi originali i getter risultanti sono estremamenti fedeli, però non nascono come rappresentazioni fedeli, ma come rivisitazioni.

Le soluzioni tecniche
QDa sempre il progetto di questi Getter è stato motivo di discussione. Se ci fermiamo al design ed ai materiali è difficile trovare critici di qualche genere, ma se spostiamo l’attenzione sulle soluzioni tecniche adottate, la situazione quasi si ribalta.
Per restare fedeli all’idea iniziale Fewture adotta la colla come soluzione di assemblaggio. In pratica le varie parti, in sostanza le placche metalliche, sono applicate sulla struttura principale e fissate con collante, per lo più cianoacrilato (lo si capisce dagli aloni tipici dei residui gassosi della colla). E’ dubbia la longevità di tale soluzione.
Le parti asportabili, poi sono fissate tramite semplici pernietti. Le parti restano in sede grazie all’attrito, ma essendo molto pesanti, non è raro che cadano sfilandosi dalla posizione.
Insomma in questa produzione luci ed ombre sono assai vicine.

Conclusioni - Media: 2.8 out of 5 stars
Mi riaggancio all’ultima frase; questi fewture confermano il detto che più forte è la luce e più nere sono le ombre che si celano ad essa. Se infatti gli exgokin sono quasi al vertice dei prodotti in diecast, sono altrettando ai margini per quanto riguarda un controllo qualità efficace. Questo da sempre.
Luci ed ombre si susseguono un po’ su tutti gli aspetti, dalla costruzione, fino ai dettagli di rifinitura, numerosi, ma con imprecisioni random.
I materiali con abbondante presenza di diecast, ma anche plastiche tutto sommato fragili.
La verniciatura spessa e dai colori accesi, ma nel contempo sporca.
Come è ovvio, alla fine, il bilancio è positivo, granzie alla grande quantità di lati positivi, ma chi compra questi prodotti deve essere pronto a scendere a compromessi, nonostante l’elevato prezzo.
Questo ultimo getter black, non fa eccezione, pur arricchendo la dotazione complessiva di accessori.

Si è fatto attendere, ma pare che per il sessantaduesimo Chogokin, Bandai tornerà alle origini e quindi troveremo un modellino di dimensioni tutto sommato ridotte (19 cm circa) con una distribuzione accettabile di metallo, i giusti accessori e la vecchia basetta nera classica.

Come riporta nel sito, sempre nel solco della tradizione questo Danguard è da intendersi come rifacimento del giocattolo vintage del ’77, quindi sono presenti alcuni richiami, come il carrello estraibili dalle gambe, ma è stato ripensato compeltamente e dalle foto pare veramente posabile e molto ben rifnito.

Uscita prevista per Luglio 2013 a 12,600 Yen.

Vedremo se alla prova dei fatti, potremo tornare a respirare aria di S.o.C.

Grosso modo, a parte la colorazione e l’assegnazione delle articolazioni (in sostanza assenti nel prototipo presentato a Lucca Comics 2012), le proporzioni massicce e l’impressione globale restano le stesse.

Visto la relativa economicità del pezzo, nonostante la proposta Cm’s di una versione DX completa ed alternativa al Gx04, resta una proposta di estremo interesse. Secondo me, affiancato ai due Mazinger, farà un figurone.

Uscita prevista per Giugno 2013 ad un prezzo in origini di 5000 Yen.

Premessa
Quando le idee scarseggiano e la tasca piange, spesso si ricorre a soluzioni di marketing abbastanza palesi, ma che si basano su tecniche più che collaudate. Nel mondo del collezionismo, si traducono in versioni limited e nel mondo di Bandai in manga contenenti riferimenti a prossime versioni limited di modelli giù prodotti.
Questo è quello in cui potremmo riassumere tutto l’insieme delle varie “Mazinger Angels” prodotte dal 2004 al 2009 circa, ivi comprese le versioni limited.
In sostanza Bandai ha commissionato un vero e proprio manga, dove si rivisitava per l’ennesima volta il mazinger universe e dove a farla da padrone erano le spelle femminili delle serie classiche. In questi volumi, troviamo quindi le varie pilotesse, che con un non troppo velato richiamo agli angeli di Charlie (sì, proprio il notissimo telefilm americano). affrontano i malvagi a bordo delle rispettive “robottesse”. Fra qualche licenza di troppo, un redesing dei mecha, così da renderli conformi ai modelli banda, versioni speciali e apprezzabili curve femminili si giunge, attraverso una trama accessoria, a quello che è alla fine un accompagnamento verso il prodotto finale, ovvero il S.o.C. vero e proprio.
Cosi nascono o meglio rinascono le varie gx08MA, 09MA, 11MA e 12MA. Come poi non fosse bastato ecco il fiorire delle serie limited e fra le tante (ricordiamo che per Bandai il termine limited è un po’ vago), forse la più rara da reperire è la Gx09 Shing Shadow, comprabile soltanto mediante la spedizione di un tagliando presente nel secondo volume di Mazinger Angels Z.

La confezione: : 2 out of 5 stars
La scatola è decisamente piccola, la grafica è molto simile alle restanti MA, ovviamente mostra sul fronte la versione SS di Minerva. All’interno trova posto il classico stand, il sarcofago di polistirolo con il corpo principale ed un blister con gli accessori. Nulla di fantascentifico per un modello che dovrebbe presentare qualche plus in più.

Dotazione ed Accessori: : 2 out of 5 stars
Anche la dotazione di accessori non fa gridare al miracolo. Bandai resta fedele alla tradizione di vedere limited dotati peggio delle versioni standard (in questo caso per la verità c’è una spada in più). Qualche piccolo accessorio in più non avrebbe fatto schifo, essendo la dotazione di Minerva praticamente assente.

Qualità e finitura: : 3 out of 5 stars
Il punto di forza della serie è la qualità complessiva del progetto. Le robot di Bandai sono quasi completamente di metallo, molto posabili e ben rifinite. Le MA non fanno eccezione e di conseguenza anche questa SS è bel colorata. Unica nota negativa è la tinta dorata delle giunture, che a differenza della Diana, ha finitura più lucida e si deteriora molto facilmente, rovinata dall’attrito fra le parti. Fate molta attenzione.

Articolazioni e posabilità: : 4.5 out of 5 stars
Come anticipato articolazioni e posabilità sono ai massimi livelli, per un chogokin. Come per le sorelle gemelle, l’utilizzo del corpo del gx08 abbinato alla testa della Minerva 09, limita la posabilità della testa, unita al collo ed articolata solo all’attacco col busto.

Fedeltà: : 0 out of 5 stars
La fedeltà è un aspetto praticamente non valutabile. Si consideri che le MA nascono prima come rivistazione del Gx originale e poi riprodotte sul manga a loro dedicato ed utilizzato come mezzo di diffusione. Dal punto di vista tecnico quindi siamo ad una corrispondenza 1:1, tuttavia in questo caso sarebbe più corretto dire che è la parte cartacea ad essere fedele al modellino.

Nota tecnica: Una piccola nota va sottolineate in merito a questo Angel. Intanto, a differenza della Minerva X MA, questa torna ad avere la numerazione originale 09 e non 13.
Altra differenza sostanziale è che il corpo non è quello della Minerva X originale, ma bensi quello di Aphrodite e quindi presenta propozioni leggermente diverse, il meccanismo di sparo sul petto, più tutti i dettagli grafici e di desing tipici del Gx08.
Altro pezzo riciclato sono le placche pettorali, dirattamente clonate dalla versione bianca ed anch’essa limited del Gx08ma.
Perde invece la seconda testa, con le ali e le mani ad artiglio. Peccato perché questo impoverisce del tutto il modello, lasciandolo spoglio di accesori degni di nota.
Un ultimo accenno va fatto alla colorazione delle parti di giunzione. Va detto che tutte queste MA, avendo il corpo completamente specchiato, sono verniciate con una tinta particolare, molto plastica, che lascia praticamente un film abbastanza delicato. Contrariamente ad altre produzioni, in questa SS, Bandai ha coperto con lo stesso film, anche le giunture di gomiti e ginocchia rendendole estremamente delicate. E’ bastato infatti il servizio fotografico, per far perdere il colore alle zone di attrito, cosa davvero molto seccante se si considera l’esborso necessario per l’acquisto.

Conclusioni - Media: 2.3 out of 5 stars
E’ difficile trovare un motivo valido per acquistare questa Minverva X shining Shadow. Almeno fino a che rimaniamo nei binari del buon senso.
Questa versione è forse la più difficile da trovare e sicuramente fra quelle che si sono prezzate maggiormente. Possiamo quasi definirla lo 01RB delle S.o.C., ma ne vale la pena?
Sinceramente direi di no. A parte lo schema colore, particolarmente attraente, non presenta soluzioni nuove, ricicla praticamente quasi tutto dal Gx08 Show White ed è anche un po’ delicata da esporre.
Sul piano generale, non c’è dunque modo di supportare un eventuale, dispendioso, acquisto e tocca demandare unicamente al gusto personale ed alla voglia di averla in collezione. Un po’ come per tutti i limited Bandai.

Cominciamo con Fewture/Art Storm che presenta i tre Getter G in versione definitiva. Da quel che si vede, il cavallo da battaglia Ex-Gokin, si arricchirà di altre tre perle non da poco.

Design strepitoso per le ormai note rielaborazioni, come stratosferico è il prezzo richiesto.
Si parla di circa 33000 Yen al pezzo, con data stimata d’uscita per Ottobre di quest’anno per il Dragon, Dicembre per il Lyger e Febbraio 2014 per il Poseidon. Già così saremmo quasi al collasso, ma Fewture presenta anche altre novità. Dopo aver accontentato i fan dei Gatchman con la Fenix, ecco che presenta anche la Gatchaspartan, in arrivo a Giugno, per la modica cifra di 29800 Yen.
La lista sarebbe lunga, ma termino con segnalare l’ultima uscita sul brand di Doctor Slum.

Un nuovo brand Toys Universe si è affacciato da poco, ma forte di una lista di diritti interessante, pare in grado di sfornare robot a ripetizione, con il solo peccato di farli non die-cast.

Dopo la sequela di Jeeg (shin e non) presenta ancora un altro Jeeg, in dimensioni ridotte, affiancato da altri due magnetici, Gakeen (solo riportato graficamente) e Baratack. Pare che si sia messa in testa di fare a pugni con CM’s.
Non soddisfatta, presenta anche prototipi già colorati del MachBaron, T28 classic, in primer Arbegas e Poseidon di Babil Junior; Braiger e Getter New sono rappresentati come futuri progetti. Se soltanto virassero al metallo…

Ovviamente non ci sono solo queste di novità. I prodotti visibili sono innumerevoli, revoltech, figma, medicos e medicom paiono non mancare.

Infine Cm’s, presenta il prototipo colorato del suo Goldrake/Grendizer, mentre non compare ancora l’atteso secondo Astro Robot/Machine Blaster

Ecco quindi rilasciate le recensioni del Gx52, ultimo vero S.o.C. classico dalla posabilità estrema e del Brave 39 il Bosspalder della serie Astro Robot.
Entrambi ottengono giudizi lusinghieri, ma l’amarezza è che di Gx così forse ne vedremo sempre più pochi, mentre la speranza è di vederne tanti di Brave come il Bosspalder, magari ad un prezzo più bandaiano.

Premessa
Trasmessa fra il 1976 ed il 1977 Blocker Gundan IV Machine Blaster da noi conosciuta come Astro Robot è una serie della Nippon Animation di 38 episodi, mandata in fascia serale di Lunedì (fonte encirobopedia). Di per se la serie animata è di qualità dimenticabile, non presenta particolari spunti narrativi né particolari novità (se non che il capo formazione è il ciccione di turno invece che il bellone col ciuffo), se non per il fatto che nel mare magnum dell’età d’oro dei “robottoni” c’entrano di diritto anche gli Astro Robot. Però alzi la mano chi si ricorda la trama senza andarsela a rileggere o chi ricorda armi e noi dei mecha presenti.
Detto questo, stanchi dei mille-mila mazinghi è assolutamente positivo che, proprio come successo per il Gordian, Cm’s ci regala la possibilità di avere fra le nostre fila il chogokin di questi robot, partendo furbescamente dal quarto membro del team, quello forse più carismatico e che meglio è rimasto nella memoria dei 40′enni nostalgici, quello che, ammettiamolo, doveva essere il capo, il Bosspalder.
Per la verità Cm’s c’aveva già provato a proporre l’intera squadra, con la serie in “mass” in pvc ed abs, apprezzabile per lo sculpt, dimenticabile per tutto il resto. Vediamo allora che lavoro è stato fatto su questa versione metallica e se davvero val la pena trovargli un posto in vetrina.

La confezione: : 4 out of 5 stars
Non mostra particolari novità, anche Cm’s pare aver trovato un suo standard e per uscite parche di accessori riesce a mantenere le misure entro un’accettabile compattezza. Cartonato di adeguato spessore e la grafica, questa volta molto azzeccata, contribuisce a dare una sensazione molto positiva. All’interno troviamo un unico solido contenitore di polistirolo, che ospita il corpo principale e gli accessori, tutti protetti dal proprio sacchetto trasparente.
Sempre come abitualmente fa, cm’s fornisce un telaietto con i tappi copri vite, lasciando alla discrezionalità del cliente se montarli o meno.
Le mancanze sono le solite già elencate più volte, il pieghevole a colori (qui privo di bustina protettiva) è poca cosa se paragonato al libretto di Bandai e sempre da Bandai, se fossero usati i blister per gli accessori, probabilmente avremmo una scatola ancora più compatta.

Dotazione ed Accessori: : 3 out of 5 stars
Come tutti i robot di “seconda linea”, già in origine non sono presenti molti accessori.
Bosspalder non fa eccezione e di conseguenza anche al sua riproduzione, come numerosità scarseggia.
Tuttavia, cm’s non fa mancare nulla, inserendo correttamente i palder chuck più tre paia di mani. Abitudine molto apprezzata è quella di fornire il modello anche di tappi compri vite, da applicare a scelta del cliente.
La qualità complessiva è buona, i dettagli ben definiti e dipinti, i materiali ottimi. Le due mazze ferrate sono dotate di catena in metallo e di connettore per agganciarle insieme, mentre le mani riportano i dettagli dipinti delle giunzioni sia delle falangi che del polso e non presentano distonia del colore rosso, identico a quello del corpo principale.
Nel solco della tradizione anche l’assenza di un qualsiasi stand espositivo e manca un effetto per rendere gli avambracci estensibili, come nel cartone animato.

Qualità e finitura: : 4 out of 5 stars
Trovare difetti veri a questo Brave è dura. Cm’s conferma che, quando vuole, sa fare le cose per bene e colorarle in modo preciso.
Nell’esemplare esaminato, non ci sono sbafi di plastica, imprecisioni di colore visibili ed i dettagli, anche i più piccoli, sono resi molto bene.
In particolare mi è piaciuta l’uniformità del colore, fra le parti plastiche e quelle metalliche ed i dettagli della Freedom IV, la navetta del pilota.
Questa presenta parti trasparenti, come gli occhi e la cabina di pilotaggio ed è trasformabile per effettuare l’aggancio. Penso che questo sia il vero plus di questo modello, un pezzo che, per questa volta, pone Cm’s sopra allo standard dei soul of chogokin classici.
Come detto sopra, anche l’accessoristica è estremamente curata, sia come materiali che come colorazione.
Quello che non fa raggiungere il massimo della valutazione è l’effetto luminescente delle parti plastiche più sottili, che in particolari condizioni di luce risultano parzialmente trasparenti, anche se in vetrina è difficile che possa avvenire. In generale, fra i miglioramenti adottati, ancora manca quello della miscela plastica che fatica ancora a restituire una sensazione di qualità. Quello che viene in mente, quando si maneggiano le parti più sottili dei vari Brave è la plastica dell’ovetto kinder, per intenderci. Non è automaticamente vero che sia un materiale povero ed economico, però manca della giusta qualità percepita, che tali modelli meriterebbero.

Articolazioni e posabilità: : 4.5 out of 5 stars
Già dalla presentazione, era chiaro che questo trentanovesimo brave sarebbe stato interessante per le soluzioni adottate e così è.
Dico subito che anche in questo caso Cm’s si è impegnata per superare i limiti di tanti altri suoi precedenti prodotti e sfruttando in buona parte idee già presentate da Bandai, ha ottenuto una posabilità decisamente buona.
Tutto il robot è ben articolato e presenta numerose articolazioni telescopiche.
Caviglie, femori e spalle presentano connessioni a sfera ed estensibili, ginocchia e gomiti offrono angoli di piega ben maggiori di 90° ed il busto è collegato al bacino, sempre da un giunto sferico (curiosa la scelta di inserire un velo di pvc protettivo in fase di confezionamento).
Anche il collo presenta ben due punti di snodo, permettendo diverse combinazioni di movimento, anche se la particolare forma della testa non ne offre ampia escursione.
La soluzione più interessante è presentata nelle spalle. Queste sono estraibili e la seconda metà dell’articolazione incorpora, ma senza vincolarle le gator spin. Questo Bosspader, praticamente può congiungere le braccia, pur avendo torace prominente e gator spin. Davvero un ottimo lavoro.
Fin qui, i lati positivi, ma è chiaro che non tutto è roseo come sembra, o meglio è chiaro che CM’s qualche accrocchio lo deve fare.
Ci sono un paio di aspetti che meritano qualche riflessione. Il primo è la scelta di utilizzare perni caviglia sottili e non coprirli a dovere. L’articolazione è sì telescopica, ma a rientrare è la parte più spessa, così resta quella sensazione di vuoto, che in altri mecha classici (tutti quelli di Bandai) non c’è. Un elemento semisferico o semplicemente l’attacco grigio, spostato più in basso, avrebbe restituito un aspetto migliore ed avrebbe permesso di lavorare ad un’estetica del piede, sicuramente migliore.
L’altro dubbio, o meglio, criticità è dettato da alcune foto comparse all’indomani della distribuzione.
Il pernio del polso è solidale con l’avambraccio ed è relativamente sottile, mentre l’incavo ricavato nelle mani è decisamente preciso e obbliga ad una certa forza per poter inserire l’arto in sede. Personalmente, tenendo ben fermo l’avambraccio e facendo pressione, non ho avuto assolutamente problemi, ma resta una certa percezione di “pericolo” rottura.

Fedeltà: : 4 out of 5 stars
La fedeltà è davvero buona. L’unico confronto che è possibile fare è sempre in casa Cm’s, con la versione Mass.
Rispetto a questa, dovendo presentare soluzioni tecniche più sofisticate, il design è stato rivisto e per alcuni aspetti risulta più slanciato.
Dire quale dei due sia corretto è cosa ardua, anche perché la versione animata ha una qualità e coerenza abbastanza bassa.
Non avendo fra le mani la versione di plastica, la comparazione su carta, mi fa propendere verso l’interpretazione del brave, con qualche dubbio per le proporzioni del petto e per l’aspetto allungato dei fori sugli spin.
Rispetto alla versione animata, l’unico compromesso che ho trovato rivedibile, sono le caviglie, mentre è ottima la riproduzione della testa.
Le mani, che in alcune foto di presentazione, parevano enormi, devo dire invece che sono del tutto simili alla versione animata, così come l’attacco dei polsi, dove la versione Mass si prende un po’ più di libertà.

Le soluzioni tecniche
Ci sarebbe da scrivere parecchio sulle soluzioni tecniche adottate su questo gx.. pardon brave goukin, ma cercherò di limitare le considerazione soltanto ad alcuni aspetti.
Intanto diciamo che sostanzialmente cm’s ha approcciato la realizzazione del Palder, basandosi su ciò che gli appassionati andavano elogiando da tempo sui S.o.C. di Bandai. Troviamo quindi articolazioni a scatto e telescopiche dall’estetica adeguata e poco appariscenti.
Tecnicamente la parte più interessante sono le spalle, per la soluzione dell’articolazione retrattile ad ampia escursione e lo spin non vingolato al corpo principale e la navetta traformabile che si aggancia al corpo principale.
I sistemi di apertura del petto e della fibbia sono meno originali e specialemente il primo ha imposto pesanti cicatrici lungo la parte bassa del busto, tuttavia considerando il poco spazio disponibile e lo spessore necessario per evitare eccessive fragilità, altre soluzioni non mi vengono in mente.
Anche le parti del gonnellino, restituiscono un po’ la sensazione di delicatezza, ma alla fine si sganciano e riposizionano senza problemi e Bandai le usa da tempo senza alcun problema.
Il punto debole, se esiste sono i polsi, però come detto poco sopra, agendo con la dovuta accortezza, non credo che siano così facili da spezzare come visto in una foto on line e dopo il primo sgancio/aggancio, lo saranno ancora meno.

Conclusioni - Media: 3.9 out of 5 stars
Siamo arrivanti a tirari i fili di questa recensione.
Dunque questo Bosspalder è il miglior brave di sempre? E come si colloca rispetto alla produzione concorrente?
Direi che se prendiamo in considerazione la fascia di robot non trasformabili, con design classico, sicuramente questo è il miglior brave di sempre, proprio perché finalmente vengono sposate soluzioni tecniche già presenti fra i migliori mai prodotti e del miglior produttore, d’altro canto Cm’s ha una qualità molto più altalenante di Bandai, che sa far differenza nella scelta dei materiali e quasi sempre nella concretezza delle soluzioni adottate. Detto questo, sicuramente il Brave 39 è il più bandaiano dei goukin di cm’s, in senso positivo, restano ancora due aspetti fondamentali, sui quali è necessario porre evidenza: il prezzo, sempre e comunque alto in senso assoluto e l’incaponimento di cm’s nel non completare la dotazione con stand espositivi e presentare a volte soluzioni inutilmente complesse.
Per il resto, anche se tutto è perfettibile, è comunque davvero un bel prodotto che in vetrina non sfigurerà accanto ai S.o.C. classici, specialmente accompagnato dagl’altri tre machine blaster.
Infine segnalo che la differenza di design fa si che si possa anche optare per le versioni MASS di questi Astro robot, tuttavia per materiali e rifiniture penso che non siano prodotti equiparabili ed il prezzo richiesto, alla fine, arriva ad essere ancora più sbilanciato rispetto alla versione brave.

Premessa
Era circa 1998 quando fu presentato Shin Getter The Last Day, una mini serie di 13 episodi (oav per la precisione) caratterizzati da un livello tecnico pregevole (diciamo almeno per buona parte della serie) e da una trama completamente rivista e che narra una sorta di “universo parallelo” rispetto alla vecchia serie animata nonché rispetto al manga di Nagai e Ishikawa.
Al di là del valore della serie in se, non è possibile comunque negare che ha dato il via a tutta una serie di nuove riproposizioni ed ha rinnovando i mechanical design di tutta la famiglia getter.
Se come prima casa, abbiamo incontrato Aoshima con il suo ottimo Shin Getter Robot, Bandai su questo brand era latitante, almeno fino alla presentazione del Gx51 ovvero il Getter Dragon proprio di the last day.
A seguire Bandai ha poi presentato il Getter One, sempre ispirato a quello visto nella serie di OAV ed in questo caso, entrando in diretta concorrenza con la casa della grande A, dato che era un mecha già presentato.
Vediamo dunque quali e quanti aspetti caratterizzano questo che ad oggi è l’ultimo dei Soul of Chogokin tradizionali e non trasformabili o componibili.

La confezione: : 4 out of 5 stars
La scatola, dalla grafica abbastanza semplice ma elegante, non presenta novità di sorta. Sia come dimensioni che come organizzazione del contenuto, resta ferma nel solco della tradizione, quindi corpo del robot nel contenitore del polistirolo, accessori nei blister e stand classico, il tutto organizzato al millimetro, per una scatola principale dal cartone sufficientemente spesso e dalle misure compatte.

Dotazione ed Accessori: : 4 out of 5 stars
La dotazione originale del Getter One non è particolarmente ricca, ma quello che viene mostrato nella serie, lo si trova anche nella scatola. Oltre ad i due getter tomahawk, troviamo le due minigun con tanto di caricatore estraibile, quattro set di mani alternative, il mantello e lo stand classico dei S.o.C. piccoli.
Ultimo accessorio è l’emettitore dal getter beam, che in questo modello è un complemento esterno e separato, al contrario del Gx-06.
Il livello di dettaglio è all’altezza e compre fedelmente la dotazione originale.
Dovendo trovare delle mancanze, forse uno stand con la possibilità di esposizione più dinamica, avrebbe reso maggior giustizia al modello, sarebbe stato gradevole un ulteriore mantello e qualche parte aggiuntiva sullo stile del Gx-06.

Qualità e finitura: : 4 out of 5 stars
Spesso ci dimentichiamo il livello di precisione dei dettagli su questi gokin, ma Bandai non manca di ricordarcelo, proprio grazie a questi che sono i più piccoli fra i S.o.C.
Rispetto ad uno qualsiasi dei vari componibili, qui ci troviamo davanti ad un corpo principale ricco di diecast (tutto tranne pettorina, testa e piedi), parti in plastica che restituiscono una percezione di buona tenuta e particolari precisi e dipinti in modo uniforme.
Purtroppo persiste la mancanza di dettaglio sulle mani, cosa che Bandai pare aver abbandonato.
Una particolare nota, relativa proprio alla rappresentazione del Getter, è che Bandai non ha mai optato per dare trasparenza alle placche pettorali verdi. Cosa invece che è presente nella versione di Aoshima valorizzandone la resa finale.
Fattore non direttamente legato alla qualità, ma che tira in ballo il shin gokin è l’altezza. Seguendo quanto presentato per li Shin Mazinger e per il Getter Dragon (il più grande di questi “nuovi piccoli chogokin”), anche il Gx-52 è più piccolo e non di poco, rispetto alla rappresentazione di Aoshima che a suo favore ha pure la tradizionale abbondanza di diecast.

Articolazioni e posabilità: : 4.5 out of 5 stars
Questo Gx-52 è praticamente la somma di tutte le innovazioni portate al classico S.o.C che come capostipite il gx-01. Non c’è molto da aggiungere se non che eredita tutte le nuove soluzioni presentate dal gx-45 in poi, offrendo un ventaglio di pose ed una stabilità ragguardevoli. Ovviamente non siamo ai livelli di moderne action figure, ma sia per numerosità e concezione, è evidente la lontananza generazionale rispetto ai primi Gx.
Difficile trovare punti non articolati, in particolare poi i femori telescopici, offrono due gradi di escursione, così da permettere, nonostante il design decisamente massiccio, pose molto raccolte.
Sistemi telescopici a scatto li troviamo anche su spalle e caviglie, mentre il collo offre due punti di articolazione, uno alla base ed uno al vertice, vicino alla testa entrambi con pernio sferico che garantiscono un’accettabile posa di volo.
Il tronco presenta due articolazioni. Ventre e bacino possono ruotare orizzontalmente, mentre il busto è svincolato sui tre assi, con la possibilità di bloccare la sezione rossa in posa eretta. Accorgimento, questo, che parrebbe servire per migliorare la stabilità in un eventuale posa di volo.

Fedeltà: : 3.5 out of 5 stars
La fedeltà è buona, molto buona. Fondamentalmente si sono formate due scuole di pensiero, una sostiene l’Aoshima, l’altra il Bandai. Dal mio punto di vista, se andiamo ad analizzare il design di riferimento forse nessuna delle due ha centrato al 100% il modello, in particolare la particolare forma del busto che entrambe hanno allargato nella parte superiore, però rivendendo la versione animata mi pare che le proporzioni del Bandai siano migliori, più raccolte le parti sporgenti, come le spalle e più allargato il bacino, richiamando un po’ le proporzioni over size del Getter One di The Last day. D’altro canto il design della testa è un’interpretazione diversa, come compare diversa in alcuni episodi (da dopo il tre). Tutto sommato sui dettagli di design influenza anche il gusto personale.
Dove non c’è opinione che conti è sull’altezza e sui dettagli delle placche pettorali e lì Aoshima ha lavorato meglio.

Le soluzioni tecniche
Questo GX a buona ragione, lo possiamo considerare come l’ultimo dei classici S.o.C. “piccoli”, quelli figli del Gx-01, per intenderci, dopo questo Getter 1, Bandai ha presentato tutti componibili o trasformabili ed ha ridotto di molto anche il numero di uscite, preferendo spostare parte della sua attenzione sui più piccoli S.r.C. e tutto il parco action figure.
Quanto alle soluzioni tecniche, come detto, quanto già detto sopra, il 52 presenta tutte le ultime soluzioni di articolazioni presentate sui S.o.C. di ultima generazione. In particolare le soluzioni a scatto dei femori, qui ulteriormente potenziate, con ben due step di estensione.
Come per il 51, anche questo Getter, abbandona l’idea del robot componibile e non presenta parti separabili.
Ho letto di segnalazioni relative alla poca tenuta del mantello, però sul mio esemplare teneva bene, mentre il pernio de collo era stato assemblato male ed inizialmente pensavo fosse fallato.
E’ bastato inserirlo più a fondo ed il problema si è rivelato non esserci.
Estremamente interessante è la soluzione adottata per l’accoppiamento delle parti il profilarle come i pannelli visti nella versione animata ma Bandai continua a non sposare i copri vite.

Conclusioni - Media: 4 out of 5 stars
Sinceramente è difficile trovare difetti al modello. Se questi ci sono, probabilmente si possono concentrare nelle scelte pre progettuali, ovvero quello di renderlo una tantum, non accompagnandolo quindi con il relativo Getter 2 e 3 (politica per altro adottata col precedente Dragon) e di farlo piccolo.
Lato tecnico non mostra il fianco a critiche particolari, un maggior dettaglio alle mani sarebbe stato gradito, ma d’altro canto non da adesso che vado a ripeterlo.
Personalmente l’ho apprezzato molto, perché restituisce una sensazione di maggior qualità e rifinitura rispetto all’Aoshima, oltre ad avere una posabilità maggiore. Certo è piccolo ed in vetrina si sposa bene solo con i fratelli di generazione (gx45 e 51), inoltre è quasi impossibile vedere le relative versioni dei rimanenti getter, quindi conviene valutarne bene l’acquisto.

Sempre sulla base degli schizzi lasciati da Sato, pare siano già pronti i prototipi del Liger e Poseidon, le altre due combinazioni della serie Getter G, da noi nota come JetRobot (mentre Getter Robot era titolato come Space Robot).

Comunque ora che la lunga maratona cm’s -> Jeeg è finita, posso fare un po’ il punto della situazione.

Dunque, con la Regina Himika prodotta da CM’s siamo all’ ottantanovesima recensione pubblicata ed oltre i quattrocento articoli pubblicati, fra news, recensioni appunto, ma anche anticipazioni fotografiche ed approfondimenti.
Il sito naviga intorno ai cento, centoventi visitatori unici al giorno e circa duecento, duecentocinquanta pagine visitate al giorno; numeri modesti se paragonati ad altre realtà, ma a me vanno bene così. Essendo solo a condurre le redini, un incremento importante nelle visite sarebbe un problema.
La piattaforma su cui poggia, è stata recentemente aggiornata e quindi il tutto ha raggiunto una maturità più che accettabile ed il dominio è stato rinnovato per un altro anno.

Molto bene va la pagina Facebook, dove grazie all’immediatezza della condivisione, posso pubblicare al volo foto interessanti e solitamente molto apprezzate. Forse dovrei trovare miglior integrazione fra con il sito, ma al momento non ci sono i presupposti.

Per il futuro, vediamo cosa accadrà… Le produzioni sono sempre in numero maggiore e varietà maggiore. Abbiamo assistito a parte del declino dei Chogokin di Bandai, con un indubbio taglio della produzione, ad una costante crescita di Cm’s, che però non pare reggere ancora il confronto e comunque non tutto quello proposto è interessante; le recensioni, diciamocelo, ormai sono quasi inutili se l’obiettivo fosse quello, originariamente pensato, fornire informazioni a chi l’acquisto lo deve ancora fare. Pian piano sono diventate più divulgative e la parte interessante sono i dettagli che magari non sono riportati nelle descrizioni o sono sfuggiti ai vari news hunter. Purtroppo, con i tempi tecnici di trasporto e l’ormai semplicità di reperire materiale anche in forte anteprima, pensare di poter recensire qualcosa prima che sia in mano di qualche altro recensore orientale è utopia pura.

E’ chiaro che prima o poi l’arretrato finirà  e dunque lo scrivere altre recensioni sarà dura. Ho già proposto qualche Action Doll della Medicom, ma come per altri prodotti, probabilmente si discostano troppo dal filone principale e vi sono siti assai più specializzati, pubblicazione di news è fattibile nella misura in cui riesco a metterci mano direttamente, altrimenti riportare freddamente quello che già altri scrivono non mi interessa, per quello preferisco appoggiarmi a Facebook, cosa che per altro mi sta facendo riflettere sull’opportunità di gettarle in pasto tutto il materiale e risparmiarmi il costo del dominio.

Vedremo…

Per ora grazie a tutti e … stay tuned!

Premessa
Nella mitologia di Kotetsu Jeeg il popolo Aniba è una civiltà dal passato millenario appartenete al leggendario Impero Yamatai, che intende riconquistare la Terra poiché la reclama di diritto ed a capo di tale rivalsa vi è la spietata regina Himika.
Se nel precedente Mazinger scomodava egizi, arabi, nazisti e soprattutto micenei, in Jeeg Nagai, pesca a piene mani dalle storie leggendarie del suo paese. In particolare torna fino al periodo del regno della regina Himiko al governo del regno Yamato… suona leggermente familiare?
Anche in questo caso la leggenda si mischia con la fantasia ed il regno tribale originale, nonché la sua “figlia del sole” nell’immaginario Nagaiano diventano un nemico formidabile, che dormiente da millenni nelle viscere della terra, torna a destarsi per rivendicare il diritto di occupazione del… Giappone.
Himika, da sciamana e matriarca si trasforma di regina demoniaca, dalle sembianze ferine (anche se nell’anime il suo volto non assume quasi mai i tratti del manga), spietata ma affascinante e sicuramente uno fra i protagonisti femminile più forti fra le varie serie storiche.
Purtroppo durerà per metà serie, fallendo come di consueto nello sconfiggere il protagonista della serie, verrà sostituita dal ben più demoniaco Imperatore del Drago.
Himika resta unica nel suo genere sia come design sia come profondità del personaggio, anche se comunque vincolata alle regole ferree sui nemici animati.

La confezione: : 2.5 out of 5 stars
La confezione è semplice, con vetrinetta in vista, scatola di medie dimensioni, con grafiche in linea con altre serie. Il cartone è sottile, ma adeguato, all’interno trova posto un ampio blister che garantisce la dovuta sicurezza al figurino. Tutto comunque ha un aspetto un po’ economico non certo rapportato al reale costo del prodotto.

Dotazione ed Accessori: : 1 out of 5 stars
Difficile essere generosi in casi come questo. Ovviamente un figurino è difficle che porti chissà quale dotazione ed in effetti Himika porta con se solo l’asca bipenne, che per altro ha anche nella serie animata. E’ davvero poco ma d’altro canto quella aveva nella serie e quella c’è.
Un paio di braccia in più avrebbe aumentato la varietà d’esposizione, ma soprattutto uno stand adeguato averebbe impreziosito il prodotto.

Qualità e finitura: : 2.5 out of 5 stars
Sintetizzando posso dire che la qualità è quella delle figure di una generazione fa. Sono abbastanza evidenti i segni di giunzione fra gli elementi e qualche segno di stampo. Da vicino si nota anche che i dettagli non sono verniciati con massima precisione. Ad eccezione del visto, i restanti particolari sono abbastanza grossolani se visti da vicino. Fortunatamente la dimensione ridotta del tutto, rende visibili queste imprecisioni solo ad un’attenta visione o avvicinandosi molto. Nel complesso ed in vetrina, il risultato è più che accettabile.
Come detto, tuttavia, non si possono fare paragoni con le produzioni attuali dei concorrenti o della stessa Cm’s su altre serie. Altro dettaglio che sbilancia in negativo il rapporto fra qualità e costo.

Posabilità: : 3 out of 5 stars
Il posizionamento, per essere stabile, richiede che venga impugnata l’ascia, altrimenti tende ad appoggiarsi sulla destra. Il manico dell’ascia, di materiale elastico, facilità l’impugnatura della stessa, tuttavia la posizione della mano vincola molto le possibile posizioni dato che risulta aderente alla gonna.

Fedeltà: : 3 out of 5 stars
Esteticamente non ci sono molti appunti da fare e la rappresentazione è bella, tuttavia si tratta comunque di un’interpretazione odierna di quello che era la regina vista nel cartone.
I lineamenti sono più giovanili ed il corpo più snello ed affusolato. Himika nell’anime era più matura e possente quasi sempre richiamando i lineamenti massicci caratteristici della serie.
Questa versione, se vogliamo, si avvicina più alla regina vista in Shin Jeeg.
Anche qualche nota di colore è stata adattata per rendere più realistica la resa finale, con un certo abbassamento dei toni più accesi.
Nota maniacale, finalmente sappiamo cosa portava sotto la gonna.

Le soluzioni tecniche
Come per il tema degli accessori, anche per le soluzioni tecniche, tirarle in ballo per un figurino pre-colorato è difficile, tuttavia, qualcosa da raccontare c’è.
Intanto si individuano bene le parti in cui è scomposto ed i segni di giunzione, non trattati fanno capire come le soluzioni adottate sia sostanzialmente riconducibili ad un grosso Gashapon.
Penso che un recaster in gamba non faticherà a smontarla, per ricavarne una resina.

Conclusioni: Media: 2.4 out of 5 stars
Cm’s non si smentisce ed anche questa volta ci regala prezzo alto e bocconi amari. Amari perché la realizzazione è bella, ma pecca di qualità. Qualità nell’assemblaggio, nella rifinitura e verniciatura.
Ovviamente in foto i problemi si evidenziano in modo abnorme. Nella figura intera di 17 cm è difficile che l’occhio capti certe imprecisioni, però è palese la distanza con le moderne figure prodotte da Bandai (tanto per fare un nome) e decisamente meno care.
E’ un peccato perché alla fine l’unico vero problema di questa rappresentazione è che si sposa male in una collezione di Chogokin, se solo fosse costata meno o rifinita meglio…

Premessa
Nelle serie robotiche classiche ci son sempre dei punti fermi che caratterizzano il filone dei super robot, specialmente di Go Nagai: ci deve stare il personaggio comico, l’eroe ha il ciuffo e se si fa male gli si fascia la testa, tute e vestiti son sempre gli stessi, i protagonisti guidano le moto, c’è un veicolo di supporto che deve essere soccorso (alternativamente il veicolo è un altro robot), ci deve stare la gnocca.
Kotetsu Jeeg non sfugge a questa regola, ma a differenza della serie dei Mazinger, l’unico altro mecha è quello comico. Nessun robot femmina. Jeeg ha Miwa e Miwa ha il big shooter. Ora perdonatemi, ma Miwa ed il suo big shooter sono la spalla più cazzuta di tutte le serie robotiche. Anche lei deve pur sottostare alle regole sopra citate, sanguina, necessita del salvataggio dell’eroe, è gnocca e se si fa male le fasciano la testa, ma fra scariche elettriche per svegliarla, calci volanti con minigonna svolazzante e lancio dei componenti, Jeeg, senza Miwa sarebbe nulla.
Così è anche per il Big Shooter, che a memoria direi essere il veicolo di supporto più potente fra i vari super robot. E’ grosso, veloce, scomponibile, con potenza di fuoco rilevante, ma soprattutto è il contenitore di tutti i componenti di Jeeg, senza il quale si avrebbe solo una testa svolazzante qua e là a sparare raggi dagli occhi. Quindi è stata notizia ben lieta quella che Cm’s avrebbe proposto il Big Shooter, avendo chiaramente annusato che alla fin fine il brand Kotetsu Jeeg, almeno fuori dal Giappone, sarebbe stato remunerativo.

La confezione: : 4 out of 5 stars
La scatola è relativamente piccola per gli standard di Cm’s. La grafica è molto accattivante, con uno dei migliori foto montaggi visti per questi prodotti, dato che viene rappresentato il modellino durante il lancio dei componenti. Sul retro vengono presentate le varie combinazioni di montaggio e le funzionalità disponibili, con foto già presentate durante il lancio.
L’interno, non presenta particolari sorprese, tutto il contenuto è presentato disassemblato, ospitato in un unico sarcofago di polistirolo, ordinato secondo lo schema di montaggio.
Ogni elemento è contenuto in un proprio sacchetto protettivo. Nell’edizione limited, sul fondo sono ospitati, un po’ alla buona, i due figurini supplementari.

Dotazione ed Accessori: : 3 out of 5 stars
Diciamo subito che di accessori non ve ne sono nel Big Shooter, per natura, va considerato comunque che nella confezione troviamo come plus i figurini di Miwa e Hiroshi ai comandi del Big Shooter, un altro Hiroshi in versione Cyborg seconda trasformazione e nella versione limited, troviamo anche una piccola figura di Miwa e la famosa moto “salta burroni” con Hiroshi.
Come da tradizione cm’s non c’è nessun stand espositivo.

Qualità e finitura: : 2.5 out of 5 stars
La qualità complessiva del modello è buona. C’è veramente poco metallo, ma per come è concepito c’era da aspettarselo.
Le plastiche utilizzate rendono una buona percezione, le verniciature sono adeguatamente precise ed uniformi.
Segni di stampa e distacco dalle sprue sono poco visibili.
Sono invece abbastanza evidenti i punti di giunzione fra i vari coperchi apribili e le cerniere posteriori. Il cockpit è ben particolareggiato.
A far scendere la votazione sono i figurini allegati, scolpiti un po’ superficialmente e colorati abbastanza grossolanamente, anche se parliamo di oggetti davvero piccoli, che avrebbero richiesto mani da miniaturista. Le versioni da pilota, purtroppo non si adattano al posto guida, mentre la Miwa a figura intera è davvero dipinta male. Di tutti, la moto è quella fatta meglio e vale l’acquisto della versione limited.

Articolazioni e posabilità: : 2.5 out of 5 stars
Parlare di articolazioni e posabilità per un veicolo è improprio, tuttavia la maneggevolezza è importante. Da questo punto di vista, il big shooter risente un po’ della decisione di fare le parti ancorate tramite sfere e magneti. Ci sono elementi, come le derive verticali che stentano a restare in posizione, perché non hanno battenti o fermi, così anche le ali, che restano in posizione con una certa difficoltà davvero un peccato, in considerazione anche della motivazione abbastanza illogica di scegliere questa soluzione.

Fedeltà: : 3.5 out of 5 stars
Personalmente, la parte migliore del Brave 37 è la sua fedeltà delle proporzioni.
Il Big Shooter presentato da Cm’s è decisamente fedele, rispetto alla versione animata. Le proporzioni dello scafo, ricalcano anche gli schemi preparatori per la serie animata. L’unico vero problema è l’essere uno stand e non un modello al 100%, per cui alcune soluzioni tecniche impattano pesantemente con l’estetica. Inoltre sono da considerare le parti combinate con le sfere metalliche a vista, che nella versione originale non ci sono. Quest’omaggio alla versione vintage non paga nell’estetica globale.
Per quanto riguarda invece la colorazione direi che il lavoro è ottimo. I figurini sono grossolani, ma le colorazioni sono coerenti con la versione animata.

Le soluzioni tecniche
Cm’s sembra avvezza a soluzioni tecniche spesso incomprensibili ed anche questa volta non ha deluso le aspettative. Vada per la destinazione d’uso a mo’ di contenitore/espositore per il brave 36 Jeeg, anche se questo ha comportato tutta una serie di compromessi, primo fra tutti la quasi assenza di metallo, ma non riesco proprio a capire come sia venuto in mente di inserire sfere e magneti sulle ali e sulle derive verticali.
Questo ha comportato una globale instabilità delle parti, oltre che un difficile accoppiamento e posizionamento delle parti oltre ad essere una bruttura estetica. Davvero, se dovessi trovare un motivo per non comprarlo sarebbe questa cosa.
Sempre legato all’essere contenitore, le ali a parziale scomparsa del corpo centrale, una volta raccolte, fuoriescono dalla parte posteriore. Come al solito, dicevo, cm’s è campionessa di occasioni sprecate e anche questa volta non si smentisce.

Conclusioni: Media: 3.1 out of 5 stars
Tutto sommato, il giudizio finale è più che lusinghiero. Lo sculpt è davvero riuscito, i materiali seppur con una totale prevalenza di plastica, sono buoni e la verniciatura soddisfacente. Da preferire, anche se i figurini sono davvero grezzi, la versione limited, non tanto per la Miwa in più, quanto per la motoretta di Hiroshi, reale comprimaria e vittima suicida del lancio dal dirupo. Dove vada a finire non si saprà mai come tanti dei misteri sui super robot (ancora ci si chiede della giravolta di Actarus) tuttavia essendo così presente nel cartone, una sua, seppur ridotta riproduzione, fa piacere.
Secondo me, a meno di non buttarsi sui prodotti vintage, è da prendere senza troppi dubbi, se non quello di come esporlo, vista la mole, ma d’altronde questo Brave non poteva che essere BIG!

MIWA LANCIAMI I COMPONENTI!

Dunque, come al solito l’edizione di Dicembre è la più ricca, viva ed interessante.
Purtroppo, come tutti questi eventi, più si ingrandisce e più chi organizza diventa esoso, quindi cambio di politica per gli standisti (con continui incrementi del costo di banco e restrizione sui pass) e biglietto da 10 euro per i visitatori. Ovvio c’è crisi, icosti son alti ecc… ma… ‘esticazzi?

La fiera, per chi fa collezione è una manna. C’è poco da dire. Si trova un po’ di tutto e tutti son contenti o scontenti perché copre quasi tutti gli spunti collezionistici, nel bene e nel male.
Si trova dal trenino al robottino vintage, fino al nuovo e quest’anno persino all’esclusiva, dato che c’era un banco con il Palder e l’Himika di cm’s.

Prezzi mediamente alti, ma per i cercatori anche tante occasioni. Bisogna avere culo, e presenza. Perfino io che mai ho trovato roba, quest’anno ho portato a casa due diacloni vintage relativamente rari a prezzo stracciato.

Ultimo aspetto, ma molto importante, l’opportunità di incontrare i conoscenti del settore, utenti dei forum ed amici che non sia ha occasione di incontrare in altri modi.

Diciamo che la levataccia alle 3 val la pena, almeno una volta all’anno.

Ovviamente entro breve andranno ad ingrassare le fila dei recensiti.

Premessa
Da zero a cento in tre mesi, questo è quanto è successo a chi attendeva un chogokin di Kotetsu Jeeg e c’ha dovuto pensare Cm’s. L’uscita dei Brave 35, 37 e 38 ha completato tutto il riproducibile e vendibile di questa serie, almeno contando il mecha caracter principale. Aggiungiamoci anche che Cm’s fa uscire pure un figurino prepainted di Himika e capiamo bene, quanto quest’azienda si sia accorta che alla fine Jeeg vende e come (probabilmente più all’estero che in Giappone), tanto che a cavallo delle varie presentazioni e pubblicazioni, altre aziende si sono buttate a capofitto, presentando varianti ed interpretazioni del metallico robot magnetico.
Altra nota di merito che va sottolineata è che Cm’s ha intelligentemente accolto l’idea di fornire la confezione di Option Parts con ben tre busti completi di Jeeg, invece che uno solo. Così ha praticamente dato un senso al prodotto, che altrimenti sarebbe stato meno appetibile, considerando i tipici (alti) prezzi della compagnia in questione.
La versione oggetto della recensione, sarà appunto la limited standard color, che al di là della finitura pastello, più fedele alla versione animata, è a mio parere, l’unica versione da prendere in considerazione.

La confezione: : 4 out of 5 stars
Dopo la parentesi dei Brave 36 e 37, si torna alle scatole “importanti”. La grandezza della confezione comunque rispecchia il numero di componenti e trovo anche intelligente mantenere uno stile simile a quella del Jeeg. Cartonato e grafica mantengono il life motive di cm’s, come nessuna sorpresa giunge dal polistirolo che contiene i vari componenti, tutti avvolti dal proprio cellophane e ben spaziati.
La disposizione è curata e raggruppata per tipologia, per cui al centro troviamo le parti aeree, sulla sinistra quelle terrestri ed a destra le marine, sotto trovano posto i missili delle due configurazioni veicolari. Sul retro troviamo, fissati con un semplice scotch i tre busti ed i copri vite, questi sono solo per un busto.

Dotazione ed Accessori: : 4.5 out of 5 stars
Parlare di dotazione ed accessori per una confezione di accessori è abbastanza difficile. Alla fine quello che viene rappresentato nel cartone c’è tutto e la versione limited presenta tre busti in ABS invece che uno solo, non si prende il massimo dei punti perché non hanno pensato ai copri vite per i busti supplementari. Ingombrante il “carrellino” per completare la trasformazione aerea. Sinceramente non lo avrei concepito per restare agganciato in configurazione robot, tanto non lo monterò mai così.

Qualità e finitura: : 3 out of 5 stars
La qualità e finitura di Cm’s è altalenante sia per singolo prodotto che all’interno del prodotto stesso. Come per il Jeeg qui ci sono luci ed ombre ben evidenti. Per la maggior parte degli elementi le plastiche sono ben rifinite ed i colori ben distribuiti. I particolari sono sufficientemente sottolineati, ma ci sono in alcuni casi delle sbavature imperdonabili. Le sky part non hanno le parti rosse dipinte anche internamente e quel che è peggio, nel mio esemplare, presentavano delle filettature dovute al residuo di colore. Inoltre ho trovato poco adatta la finitura metallizzata e cromata data ad alcuni elementi. Decisamente una cattiva idea, infine, quella di presentare le trivelle separate in due. Troppo visibile la giunzione. Consiglio a Cm’s di vedersi la trivella del Getter due nel Gx06 di Bandai.
La presenza di metallo è prevedibilmente limita, probabilmente per una questione di bilanciamento (oltre che di produzione). I tre busti forniti, si sapeva già che erano di ABS, ma sono ben rifiniti. Obbiettivamente messi accanto al busto di metallo, si notano le tinte sicuramente più spente e quella classica trans lucentezza tipica del materiale.

Articolazioni e posabilità: : 4 out of 5 stars
Sembra strano a dirsi ma la posabilità in generale è buona.
Pur trattandosi di una scatola di accessori, la presenza dei tre busti componibili e quindi identici come articolazioni al Brave 35, praticamente fa si che si abbiano tre robot a disposizione.
Le componenti terrestri sono gli unici che non presentano una trasformazione in forma veicolare, per cui presentano molte analogie con il Jeeg classico. I limiti, dunque, sono i medesimi, con articolazioni affidate a magnetici e sfere metalliche, vincolate da coppette di plastica che guidano e sostengono il movimento. le spalle, presentano la dentatura già vista nel precedente modello e si posizionano con analoga facilità. Le trivelle presentano due agganci, il principale è sferico, ma alternativamente si può sfilare anche la sfera, quest’ultima alloggiata in una coppetta che presenta un connettore di sparo, compatibile con gli avambracci classici. Complicazione inutile, secondo me. Per facilitare il mantenimento della posizione orizzontale, sugli stinchi è presente un gancetto a scomparsa, un po’ difficile da estrarre, al quale viene lasciato il compito di tenere unite le gambe. Queste non presentano particolari meccanismi a scomparsa per aumentare l’angolo di piega delle articolazioni, cosa vista nelle gambe classiche, ma che alla fine, causa instabilità generale, è difficilmente usata.
Le marine parts in forma antropomorfa soffrono un po’ del design massiccio e della sostanziale assenza dei piedi, ma è evidente che la loro vera forma è quella veicolare. Tuttavia, anche così, garantiscono una posabilità accettabile. Anche queste, come quelle terrestri, presentano le coppette ed un fermo per tenere agganciate assieme le gambe. Altro elemento comune è una piccola scanalatura, che mi son dimenticato di menzionare per le earth parts, destinata a fare da riferimento per il posizionamento corretto di anca, coscia e stinco. Le marine offrono l’articolazione anche sul gomito, ma l’escursione è limitata. Dove si evidenziano le differenze è nella trasformazione. Le parti marine infatti sono caratterizzate da alettoni a scomparsa, particolarmente delicato quello anteriore.
Se esposte trasformate, occorre fare attenzione al posizionamento perché comunque i femori tendono a non sostenere le gambe e quindi occorre uno stand che ne preveda il supporto.
Ancora più estreme le sky part. Nella configurazione robot, le gambe offrono una buona posabilità, presentando gli elementi comuni già citati in precedenza, più i femori che possono retrocedere leggermente (facilità la modalità aerea), i piedi piccole e le braccia a forma di ala, consigliano un attento posizionamento. Le braccia sono interessate da un’articolazione alla spalla, simile a quelle tradizionali, ma che termina con un sistema a ribaltamento, dedicato alla trasformazione.
Questa avviene in due step importanti, più in attento posizionamento degli elementi sia superiori che inferiori. Per aiutare il risultato è presente un accessorio abbastanza ingombrante, che però simula la trasformazione completa (nel cartone ci sono trasformazioni fluide oltre che meccaniche e quindi impossibili da rendere).
Una volta trasformato, la posabilità in orizzontale, richiede comunque uno stand specifico, ovviamente non incluso, altrimenti i femori e le spalle faranno fatica a garantire l’allineamento corretto.
Infine, le caviglie sono dei semplici perni uni ball. Per la trasformazione, invece che posizionare i piedi accoppiati e ruotati, visto anche l’aspetto un po’ esiguo delle stesse, ho preferito rimuoverli.
Interessante il meccanismo che gestisce il vuoto creato dalle due metà concave delle ali. Una soluzione soltanto apparentemente semplice ma che risulta decentemente efficace.
Tutti gli elementi presentano un’intelligente gommatura sotto ai piedi. Le teste ed i busti forniti, purtroppo non offrono particolari alternativi, rispetto a quello standard, che aiutino le pose in volo/orizzontale. Peccato.

Fedeltà: : 4 out of 5 stars
Penso che questi componenti siano straordinariamente fedeli, forse anche troppo.
Indubbiamente le sky e marine parts presentano dei compromessi più che accettabili. Certo avrebbero potuto raffinare qualche soluzione, come le eliche a vista solo lateralmente ed accennate sul retro. Qualche colore sarebbe stato da dare con più accortezza, lavorando meglio sul ciclo produttivo, però tutto sommato il risultato è apprezzabile, i toni di colore sono quelli giusti e centrano l’obiettivo.
Anche le earth parts sono adeguate, tuttavia, presentano la classica cavolata di Cm’s. Se paragonate con le foto dei prototipi, notiamo subito come si sia optato per una colorazione metal per le trivelle e cromo per le spalle. Il tutto, stona rispetto alle tinte pastello di tutto il resto, la definirei quasi come una “cineseria” tanto è trash. Specialmente le ruote sulle spalle, così cromate, perdono in dettaglio. Poi c’è stato messo pure il carico.
Purtroppo, in uno slancio di zelo, è stato replicato l’errore di renderne asimmetriche le punte, come si vede in alcune scene del cartone. Scelta a parer mio ancor più discutibile e in tendenza con quello fatto sul Tekkaman, con il ripensamento del design all’ultimo minuto. Piccolo dettaglio, i carrelli degli stinchi, hanno il cingolo funzionante ed in gomma, ma i profili sono finti.
Ovviamente, se si fosse optato per soluzioni non trasformabili, si sarebbe potuto ottenere versioni più fedeli delle modalità veicolari, come fatto da Evolution Toy, scontentando però chi preferisce soluzioni all in one. Alla fine, l’estetica ha compromessi più che accettabili e l’accessorio per le sky parts fa decentemente il suo lavoro.

Le soluzioni tecniche
Gran parte delle soluzioni adottate, sono mutuate direttamente dal Brave Jeeg, quindi tutta le articolazioni magnetiche, coppette comprese, con i noti limiti. La stabilità è leggermente migliore in quanto le gambe sono solo in parte di metallo e quindi più leggere.
La trasformazione delle sky part è abbastanza critica, però si riesce a portare a termine facendo attenzione ai singoli passaggi. Le marine parts sono più semplici, anche se gli alettoni anteriori sono da trattare con riguardo. Tutte hanno quel malefico gancetto per tenere aderenti le gambe, decisamente difficile da far uscire dalla sua sede.
Sicuramente avrei preferito che si inventassero un’articolazione più specifica per il collo, così da poter esporre le configurazioni orizzontali.
Un accessorio interessante sono le spalle specifiche per i componenti marini. Queste presentano un design senza aperture strane, con fulcro spostato nella zona ascellare e mantenendo la sfera ben coperta. Bene queste, sono le migliori spalle di jeeg viste ad oggi e sono pure di metallo.
Le poche parti sparanti, non soffrono del problema dei pugni iper sensibili del Jeeg standard.
Con una certa attenzione, dato che la cerniera sta pericolosamente vicino al busto, possono essere efficacemente usate sul jeeg standard.

Conclusioni: Media: 3.9 out of 5 stars
Alla fine, possibile che una scatola di accessori prenda più del modello a cui sono destinati?
E’ possibile ed il motivo è abbastanza semplice, questo set è da considerarsi nella versione con i tre busti e quindi che garantisce ben tre versioni di Jeeg da esporre in un colpo solo. Aggiungiamoci che la qualità costruttiva è adeguata, seppur carenti di metallo, il design è buono, i materiali plastici rifiniti bene, qualche incertezza random sulla verniciatura che meritava più attenzione. Non avrebbe fatto schifo nemmeno una riprogettazione della testa, con un’articolazione sul collo e non parliamo del cromo/metal e dei denti delle earth parts, che gridano vendetta, ma in questo caso è tutto sommato facile perdonare le solite cavolate che Cm’s deve per forza inserire.
Da prendere in senso assoluto, se si vuol completare la componentistica di Jeeg, avere delle spalle decenti e poter mettere in vetrina ben quattro Jeeg, ma a ragion del prezzo, tutto questo, vale solo per la versione con tre busti.

Premessa
Come molte serie giapponesi, Tekkaman (宇宙の騎士テッカマン Uchu no Kishi Tekkaman), in Italia ha trovato più successo che in madre patria, dove addirittura non arrivò a completamento della serie a causa degli scarsi ascolti (da qui il finale tronco).
Fra le serie anni settanta della Tatsunoko, inspirate al fenomeno dei super eroi americani, è quella forse più orientata al mondo dei super robot, presentando molte delle caratteristiche di quel filone. Invasori spaziali, robot, astronavi e l’immancabile scenziato terrestre sono la cornisce che vede al centro l’eroe Tekkaman, che a differenza dei classici piloti Nagaiani, non guida il robot, ma veste un’armatura da cavaliere spaziale e cavalca un possente quanto statico robot dal nome eloquente: Pegas.
Sarà per la sigla lasciata in lingua originale, sarà per la qualità oggettiva dell’animazione, fatto sta che nel periodo in cui i robot infestavano le reti nazionali, tekkaman riuscì a trovare un suo importante spazio nei cuoricini dei futuri appassionati ed è bastato l’annuncio di Cm’s per fa sperare finalmente in una sua rappresentazione decente. E’ andata così? Non proprio.

La confezione: : 4 out of 5 stars
La scatola è mediamente più piccola rispetto a molti dei predecessori di questo Brave, non è un male in senso assoluto, anche perché gli accessori sono pochi e poco ingombranti. La grafica è d’impatto, come da tradizione, cartone adeguatamente spesso. Internamente troviamo un unico blocco di polistirolo, grande quanto la scatola, che ospita tutti i vari componenti, più un piccolo blister che trova posto dietro al Pegas, posto al centro, dove troviamo le minuterie e le armi di Tekkaman. A destra troviamo le due figure di Joji, in versione civile, solo figurino e quella articolata di Tekkaman. Sulla destra trovano posto il supporto per la posa orizzontale di Pegas, la coppia di mani alterantive e la sprue dei tappini copri vite. Il polistirolo protegge molto bene gli elementi interni, provato sulla mia pelle dato che mi è arrivata la scatola semi sfondata ed è per questo che non trovate le foto relative al cartonato.

Dotazione ed Accessori: : 2.5 out of 5 stars
Tutti gli accessori caratteristici della serie, sono presenti. Il problema è che sono pochi in origine, quindi sarebbe stato carino trovare dentro anche la rappresentazione dell’astronave di supporto. Anche la qualità non è il massimo della vita e le dimensioni complessive del modello non aiutano sui particolari. Bella ma da maneggiare con cura la doppia lancia. Le mani alternative per il Tekkaman sono un po’ grossolane e le fondine davvero difficili da posizionare. Meglio le mani di Pegas e funzionale il supporto per posizionarlo in orizzontale, ma si sente la mancanza di un vero e proprio stand espositivo. Il figurino di Joji è veramente molto grezzo come realizzazione, l’unica cosa apprezzabile è che risulta in scala con il Tekkaman.

Qualità e finitura: : 1.5 out of 5 stars
Cm’s ci ha presentato fondamentalmente due linee di mecha robotico, la “mass” e la “brave”. Entrambe presentano design sempre molto azzeccati, ma la prima è caratterizzata per la totale assenza di metallo, cosa invece che, normalmente, abbonda nella seconda.
Questa volta, invece, c’è andata male.
Se per Tekkaman, non ci si aspettava che plastica, viste le dimensioni e le foto del prototipo, per il Pegas c’è stata una forte delusione dato che da un design così tozzo e massiccio, ricavare un modello con così tanta plastica è stato davvero un passo falso. Per la cronaca il metallo è distribuito nelle gambe, piedi esclusi e nelle braccia, avambracci esclusi.
Altro aspetto negativo, sono le finiture da rivedere. Le mani del tekkaman sono veramente grezze e poco rifnite. I particolari dipinti sono imprecisi e lo sculpt appena abbozzato. Un po’ meglio il figurino statico di Jorji, anche se non fa comunque gridare al miracolo.
Anche alcuni particolari del Pegas non sono accurati. Uno su tutti il portellone da cui esce Tekkaman, che presenta un meccanismo di apertura poco pratico e non fedele. Sempre sul Pegas, sono visibili imprecisioni di assemblaggio fra le pinne delle spalle ed il torace. Altri segni di imprecisione sono evidenti sul torace del Tekkaman e qualche differenza di colora fra le parti in metallo e quelle di plastica del Pegas chiude il cerchio. Peccato perché una delle caratteristiche positive dei Brave era proprio la colorazione e la finitura della vernice.

Articolazioni e posabilità: : 4 out of 5 stars
Escludendo il figurino, tutto il resto del brave 36 è notevolmente articolato. Anzi, questo è probabilmente l’aspetto più positivo del pacchetto complessivo. Tekkaman ha un numero infnito di punti di snodo, è praticamente un’action figure, con il solo difetto di essere molto leggera e quindi non semplice da posare. Per il resto tutte le pose visibili nel cartone, sono replicabili abbastanza facilmente.
Pegas, dal canto suo, è più agile come Brave che come robot animato. Infatti sono presenti tutte le principali articolazioni antropomorfe e persino di più di quelle del robot originale. Una su tutte, l’articolazione della testa per la posa in volo. Cosa che nel cartone non avviene mai. Pegas è ovviamente anche più facile da posare data la forma e la stazza. Nota un pelo negativa per l’estetica delle spalle, ma soprattutto delle braccia, con giunti abbastanza funzionali, ma molto evidenti e poco gradevoli, nel solco della tradizione di cm’s.

Fedeltà: : 1.5 out of 5 stars
Un altro aspetto estremamente critico se non il più critico è la fedeltà o meglio la coerenza del character design.
Pegas, è decisamente fedele, alcune carenze sono dovute a scelte tecniche un po’ dubbie, tipo le ali posteriori, il portello di uscita di Tekkaman e l’articolazione del collo in posa di volo. Tutto sommato però sono piccolezze se consideriamo cosa è stato fatto con il personaggio principale.
Sia alla presentazione, che per tutto il periodo di presentazione, il brave 36 presentava due diverse interpretazioni del Tekkaman a seconda che si parlasse della versione normal, con colori pastello, piuttosto che della metal.
Nella versione limited alcuni dettagli e la forma della testa seguivano un design decisamente diverso. Indipendentemente che piacesse o meno (a me non piace) era comunque ben segnalato, tanto è vero che le grafiche delle scatole presentavano le due varianti, distinte nettamente.
purtroppo, a pochi giorni dal lancio Cm’s ha avuto la bella idea di uniformare i due desgin e di scegliere per entrambi una testa allungata frutto di un compromesso fra i due stili. Risultato: un mecha meno aderente a scatole e manuali con grafica differente rispetto al contenuto. Più in generale anche l’interpretazione globale del design non appare azzeccata, con spalle enormi, diverse nel disegno, corpo troppo snello ed avambracci inesistenti.
Insomma siamo abbastanza lontani da un risultato ottimale e con la beffa del cambio design dell’ultim’ora, vanificando quella che poteva essere una possibilità di avere le due interpretazioni viste nel cartone animato e non un ammodernamento non richiesto e già visto in altre riproduzioni.

Le soluzioni tecniche
Diciamolo subito! Sembra che Cm’s ci si sia messa d’impegno per cercare soluzioni poco pratiche, astruse e pure bruttarelle.
Tekkaman è un action figure peggiore di qualunque revoltech in circolazione. Tutti i perni sono di tipo uniball ed è scomposto in singole parti, presumibilmente per facilitarne il montaggio. Nota a parte, questo Brave è stato caratterizzato, oltre per il ripensamento estetico dell’ultimo minuto, per tutta una serie di foto delle catene di assemblaggio, con tute le parti visibili nelle vaschette di raccolta… bah!
Pegas non sarebbe nemmeno male se non presentasse quell’impossibile ribaltina posteriore, sì quella dove è “inciso” l’oblo da dove esce Tekkaman. Ora se pensate ad un sistema il più odioso possibile per simulare quell’uscita… ecco aggiungeteci un altro step d’odio e forse arrivate a capire come funzioni il tutto e come nel contempo faccia abbastanza schifo l’esito finale e l’affidabilità. Altra beltade del modello, sono le gambe a molla.
Il tipico alloggiamento dove Joji si trasforma in Tekkaman, dovrei dire dove viene prima avvolto in robusti rovi metallici, inchiodato con pezzi metallici di armatura e poi marchiato a fuoco sulla fronte, per finire poi folgorato… ecco quello, è stato riprodotto abbastanza fedelmente, ma non ho ancora capito il perché delle molle sugli sportelli delle gambe. Così tanto per rendere quasi impossibile far stare al giusto posto il figurino di plastica, nonostante i due perni a cui fissare i piedi. Vabbé! Meno male ce questa voce non ha voto. Meglio.

Conclusioni: Media: 2.7 out of 5 stars
C’è poco da concludere, purtroppo questo Brave è stata una bella delusione.
Innanzi tutto il kit avrebbe dovuto chiamarsi “Pegas”, dato che il Tekkaman è assimilabile ad un accessorio o poco più e poi, diciamocelo, è pure bruttarello rispetto al nasuto robot blu.
Peccato che anche su esso c’abbiano parecchio risparmiato, accompagnando ad una buona interpretazione, soluzioni tecniche e materiali non all’altezza. Consigliato a chi cerca un bel Pegas o a chi proprio è un fan della serie del tipo che ha pure i vintage, le bamboline in vinile e le peggiori cianfrusaglie del cavaliere spaziale. Alla fine quanto è venuto? Due stelle e mezzo? Troppo.

Per i non maniaci del genere, tutti i robot nagaiani che si rispettano, suano gli avambracci come armi a lunga gittata. Nel primo Mazinger/Mazinga Z sono i rocket punch/pugni a razzo, poi diventono atomic punch/pugni atomici rotanti nel Great Mazinger/Grande Mazinga e poi Screw Crusher Punch/magli perforanti in Grendizer/Goldrake.

Nella rivistazione della continuity e con l’inserimento del Mazinkaiser, nascono i turbo smasher punch. Queste armi prevedono due stadi di funzionamento. Il lancio inizia con la rotazione delle lame presenti sull’avambraccio, solo raggiunto il numero di giri massimo vengono sparati.

Aoshima, ha fatto un bel lavoro riuscendo ad imitare questo comportamento, ma il meccanismo si è dimostrato coreografico, quanto delicato.

Il meccanismo è suddiviso in due componenti principali. Il primo è dedicato allo sparo, il secondo alla rotazione ed è questo quello che il più delle volte si danneggia, precisamente si spezza il piccolo gancetto ricavato nella molla di precarica.

Per accedere alla molla, occorre svitare le due viti presenti sulla spalla e sfilare l’anello dorato che fa ritenuta per le due parti accoppiate del braccio. Attenzione che quest’elemento è leggermente incollato.

Una volta aperte le due parti del braccio, se il danno è quello tipico, noterente che la grossa molla è sganciata e completamente raccolta all’interno del cilindro che fa da supporto principale.

Per rimuovere il cilindro dorato(che altro non è che il braccio), basta forzare un poco, alzandolo dalla sede del braccio, occorre fare solo attenzione a compiere il movimento lentamente, dato che c’è un po’ di colla a terlo fermo.

Il passo successivo è quello di estrarre il pistone e la molla. Occorre notare come sulla testa del cilindro ci siano tre intagli, due meno profondi sono i riferimenti per l’alloggiamento nella spalla, il terzo, più profondo è dove si dovrebbe ancorare la molla di caricamento e nel mio caso, risulta vuoto.

Durante lo smonaggio ho poi individuato anche il pezzetto di molla che si è spezzato.

A questo punto non c’è altro da fare che ricreare il gancetto nella parte finale della molla utilizzando un paio di pinze con punta sottile, tipo quelle in suo dai pescatori. Consiglio di utilizzare una sezione maggiore rispetto a quella originale, così da evitare che si sganci facilmente e nel contempo lavorare più agevolmente.

Una volta ottenuto un appiglio adatto (occorre ricreare sia il gancio che ruotarlo di 90°) basta rimontare il tutto, seguendo i passaggi al contrario. Attenzione al riposizionamento della spalla ed alla riavvitatura dato che le viti hanno un passo molto fine, poco adatto alla plastica.

In pochi passi il Mazikaiser Aoshima è tornato a sparare correttamente.
Un altro tipico problema, ovvero la scarsità di gittata, purtroppo richiederebbe modifiche sostanziali, più che riparazione, quindi per il momento resta senza soluzione.

La confezione: : 4 out of 5 stars
La scatola è grande e ben curata, il cartonato spesso e la grafica molto bella e rifinita presenta foto del modello, oltre a loghi della serie animata, della casa di produzione e dello studio di animazione (con un richiamo al 25th anniversario). Sollevando il coperchio, ci troviamo davanti ad una vetrinetta che mostra al centro il robot, affiancato dal veicolo ausiliaro a forma di cavallo (Saggittarius) e circondato dai restanti accessori, il tutto ospitato nel più classico dei polistiroli. Davvero un perfetto esempio di come si dovrebbero confezionare e presentare questi modelli.

Dotazione ed Accessori: : 1 out of 5 starsPurtroppo, sebbene la dotazione non sia povera, il più grosso problema di questa produzione è la qualità infima degli accessori. Fatta eccezione per il cavallo, tutto il resto è di una scarsezza disarmante. Sono pezzi di plastica, privi quasi di dettagli, monocolore e scolpiti alla meno peggio. Tanto per chiarire, basti vedere le foto. Alcuni oggetti, come l’alabarda hanno persino trasferito il colore sul contenitore di polistirolo. Insomma, peggio era difficile fare. Nella confezioni sono comprese le parti per eseguire efficacemente le trasformazioni del Daikyojin in astronave (Kyojin-Go)e del Daitenba in carro armato (Daitenba Sensha) anch’esse un po’ scarse di particolari ma meglio dipinte rispetto alle armi. I cingoli non sono veri.

Una curiosità, ogni configurazione ha un nome diverso e per la cronaca, le varie combinazioni ottenibili sono:

• Daikyojin (Grande dio gigante) – King Star antropomorfo
• Daitenba (Grande cavallo del cielo ) –  Saggittarius
• Daibajin (Grande dio cavallo) – King Star centauro
• Daibajin Sensha (Daibajin Carro) – King Star centauro in carro mode
• Daitenba Sensha (Daitenba Carro) – Saggittarius in carro mode
• Kyojin-go (il dio gigante) – King Star in modalità astronave

Un regalo interessante, che arricchisce la confezione è il foglio con gli schizzi di un certo Kunio Ohkawara.

Qualità e finitura: : 3.5 out of 5 stars
Tolti di mezzo gli accessori, King star e Saggittarius sono ben rifiniti. Ovviamente non siamo ai livelli di Bandai, ma il dettaglio è riportato bene e la colorazione uniforme. Qualche segno di ossidazione lo presentano le dorature, segnale di una non perfetta realizzazione. Sono poco evidenti i segni di stampaggio, le plastiche sono di buona qualità e la presenza di metallo rilevante. Anche in questo caso ci troviamo davanti ad un bel prodotto che averebbe da insegnare a molte delle produzioni recenti. Per contro, la scelta dei toni colore eccessivamente spenti e dell’oro al posto del classico giallo, mortificano un po’ il tutto e non se la cava bene se paragonato al giocattolo vintage.

Articolazioni e posabilità: : 4 out of 5 stars
La posabilità dei singoli componenti è generalmente buona.
Il King Star ha una mobilità al di sopra della media. Presenta articolazioni su tutto il corpo, le braccia arrivano addirittura a ben quattro punti di articolazione permettendo, in sostanza, qualsiasi posa. Le mani sono articolate con l’indice esteso per imitare la posa da arciere. Purtroppo, se consideriamo l’assenza di mani sostitutive, questo danneggia un po’ l’estetica del modello, quando non impugna l’arco e la freccia. La parte meno posabile, anche se per un modello del 2000 più che soddisfacente, è quella inferiore, dove le gambe permettono e solo modesti movimenti trasversali. Anche in configurazione centauro, non ci sono appunti da fare alla mobilità del tutto. In modalità astronave, le gambe del King Star avrebbero avuto la necessità di un fermo per restare unite.

Fedeltà: : 2.5 out of 5 stars
L’idea che mi son fatto è che Unifive non abbia puntato a rappresentare il King Star animato, ma quello del giocattolo Takatoku. Alcune soluzioni tecniche, le proporzioni ed in parte anche il confezionamento lo rendono abbastanza chiaro.
Per contro, se l’obiettivo non fosse stato l’omaggio al giocattolo, questo Choshingokin avrebbe mancato il bersaglio che se non di tanto.
Per quanto riguarda le trasformazioni, i due mecha infatti prevedono due modalità veicolari, sono realizzati abbastanza bene, alcune soluzioni sembrano prese direttamente dal vecchio giocattolo, ma sono efficaci, magari hanno preteso articolazioni un po’ vistose, come quelle del petto.
Entrambi per completare la trasformazione necessitano di parti aggiuntive. Non è il male in senso assoluto, però una maggior definizione dei dettagli di queste parti, avrebbe certamente giovato all’estetica.
Un voto a metà strada direi che ci può stare.

Le soluzioni tecniche:
Le soluzioni tecniche adottate da Unifive non fanno gridare al miracolo, diciamo che si sono applicati per migliorare quanto proposte nel vecchio giocattolo vintage, ottenendo con un ragionevole sforzo un buon risultato. In particolare sono ben realizzate le trasformazioni e la modalità centauro, anche se le parti aggiuntive, come tutti gli accessori, restituiscono un’impressionante trascuratezza di particolari. Interessante tutta l’articolazione delle braccia, un po’ meno quella delle mani, che avrebbero meritato anche una versione statica ed estaticamente più sostenibile.

Conclusioni: Media: 3 out of 5 stars
A distanza di dodici anni, questo che è uno degl’ultimi rappresentati dei gokin Unifive ha dalla sua ancora qualche cartuccia da sparare. Per prima cosa, al momento, non ha ancora rivali essendo l’unico King Star DX di produzione recente, secondariamente, esclusi gli accessori, come qualità complessiva, se la gioca con i migliori del giro ed è un bel blocco di Die-Cast.
Per essere un modello completo gli è manca soltanto la cura dei particolari e probabilmente  una corrispondenza  dei colori un po’ più azzeccata.
Ciò non di meno, previo un controllino al vintage, direi che se piace il mecha è certamente meritevole di considerazione, a patto di trovarlo e trovarlo a prezzo ragionevole.

Anticipo subito che essendo di scala piccola, le foto troppo ingrandite evidenziano particolari che ad occhio nudo potrebbero passare inosservati ai più e quindi sostanzialmente che i modelli sono molto belli dal vivo.

Purtroppo, al contrario di bandai, cm’s non ha goduto di una location ad hoc, quindi le foto scattate sono limitate senza fondo neutro. Peccato perché, secondo me, avrebbero meritato un’esposizione più attenta e dedicata.

Il boss palder è decisamente all’altezza dei Gx classici di scala ridotta. Forse il colore accesso ed il bianco lo rendono un po’ giocattoloso, ma lo sculpt è buono. Non raggiunge i livelli della versione MASS, ma ci si avvicina.

Himika è veramente scolpita bene, il design anni 80 è reso in modo ottimale. Spero che i dettagli migliorino un po’ nel prodotto finale, ma già così, grazie alle dimensioni, tutto sommato contenute, è un bel vedere. Ovviamente fatto salvo l’esborso economico necessario per l’acquisto.

Ecco la breve clip che avevo promesso:

Ecco le foto:

Innanzi tutto, vedendolo dal vivo, posso smentire che sia più grande del GX, tutt’altro. Le dimensioni della serie SRC sono rispettate in pieno ed è poco più grande dei Mazinger. Solo che è molto “fisicato” quindi se non lo si guarda nel complesso, risulta decisamente sgraziato.

Per fortuna è solo un’impressione che si ha dalle foto eccessivamente ingrandite. Nel complesso è una bella variazione del mecha originale. Nessun accessorio era visibile.

Il prototipo sembrava decisamente definitivo e dovrebbe garantire una buona/ottima posabilità e percentuale di metallo.

Ecco dunque le foto scattate al Danguard A nuovo 62esimo Soul of Chogokin di Bandai:

Le valutazione che si possono tirare, vedendolo di persona, sono che non è poi così piccolo, ma sicuramente c’è stata un’inversione di tendenza e siamo tornati a rivedere i buon vecchi S.o.C.

La taglia è giusto intorno ai 18/20 cm ad occhio e direi che il mecha design se ne giova. Non c’erano accessori, ma i polsi con innesto sferico mi fanno sperare che vi siano mani anche non articolate. Le articolazioni paiono buone ed efficaci, mentre il materiale è ancora da scoprire tutto, dato che il proto era in resina. Belli i colori scelti, non troppo carichi.

In generale mi ha fatto una buona impressione, sicuramente meglio delle ultime produzioni made in Bandai, vedremo il risultato finito.

Elaborando un po’ ecco cosa si ottiene:

Gx-62: Danguard Ace

E’ abbastanza presto, ma alcune supposizioni si possono chiaramente fare. Sarà, come ovvio, trasformabile, probabilmente di taglia medio grande, confermando la tendenza delle ultime uscite Soul, ben più proporzionato rispetto alla versione Yamato, dovrebbe avere una discreta posabilità.

Sui materiali non mi sbilancio, anche se il trend non lascia sperare molto sulla percentuale di Die-cast, mentre le soluzioni tecniche per la trasformazione sono quasi tutte da capire.

Non resta che aspettare, anche perché Cosmic ha ventilato la possibilità che ci sia già un prototipo pronto e potrebbe riuscire portarlo in Italia per la mostra di Lucca Comics (settimana di inizio Novembre). Sono un po’ scettico a riguardo, ma sarei lieto di sbagliarmi.

Per ora degl’altri nomi che si erano fatti (Trider G7 e Daikengo) non si sa nulla, mentre sono stati annunciati nuovi SRC, ancora niente foto.

aggiornamento: ed infatti sono stato mentito. Non solo c’è già il proto ma è anche colorato. Direi che il risultato è ottimo!

Già proposto assieme agl’altri machine blaster nella, mai sufficientemente, criticata linea “mass”, finalmente pare giunta l’ora di qualche ripensamento e Cm’s riprogetta con abbondanza di die-cast, quello che sperano tutti sia il primo di una serie di robot.

La dotazione di accessori è soddisfacente, stando il fatto che il soggetto ne è quasi privo, mentre sono presenti soluzioni tecniche di tutto rispetto.
Fa quasi dubitare di essere un Cm’s ed infatti qualche cavolata è visibile, tipo le caviglie decisamente sottili e gli evidenti binari che solcano lateralmente il busto, ma nel complesso pare il miglior brave mai prodotto.

Il Brave 39 è previsto in uscita per Novembre 2012 ad un prezzo indicativo di 16,590 Yen all’origine. Con un’altezza di circa 17 cm ed una composizione di materiali del tutto uguale ai suoi predecessori, ancora non è dato sapere se presenterà edizioni limitate con colori alternativi (probabile un metal).

Premessa
A ben vedere il Brave 17 è stato il primo super robot classico presentato da un’azienda che non fosse la Bandai. Fin da subito, dalle prime foto del prototipo per la precisione, i pareri sul design sono stati ambivalenti. Da una parte l’apprezzamento per uno dei tanti mecha dimenticati, dall’altro lo stesso mechadesign del robot, interpretato forse un po’ troppo letteralmente proponeva e proporrà poi in fase conclusiva del progetto, proporzioni e masse corporee estreme.
Altro dato interessante di questo diciassettesimo brave è che, probabilmente risulterà come il chogokin con più versioni alternative di sempre, dato che oltre alle tre d’esordio, consistenti nella versione normal (con le parti gialle dorate e parti blu leggermente glitterate), l’Asian limited (con colori che ricordano il vintage) e la Japan limited (parti gialle… gialle),  si aggiungono anche una variante ufficializzata solo dopo l’uscita e probabilmente generata da un errato inscatolamento (parti dorate con blu pastello) ed una di fine serie, uscita mesi dopo denominata Anime color e praticamente identica alla Japan. Insomma un bel casotto. Ovviamente le differenze cromatiche non si fermano soltanto al robot principale, ma coinvolgono anche Plyzer e Mighty nelle parti bianco/cromate.
Nota relativa alla recensione, invece, questa avviene dopo l’uscita della Anime color, quindi con diversi mesi di ritardo rispetto alla prima pubblicazione.

La confezione: : 4.5 out of 5 stars
Scatola grande, grafica piacevole, polistirolo completo, Nulla da dire, se ci sono difetti non sono nel confezionamento. Anche la presentazione degli elementi è ben curata ed ogni componente è protetto da un proprio sacchettino. Quasi tutto trova posto del polistirolo, solo alcuni accessori sono posizionati in un classico blister trasparente.
Avrei preferito un manualetto al posto del foglio pieghevole ed un cartone con maggior grammatura.

Dotazione ed Accessori: : 3.5 out of 5 stars
Come abbiamo imparato, Cm’s con gli accessori non ci va leggere e questo Gakeen ne mette in capo davvero un’infinità. Sempre nel solco della tradizione, gli accessori hanno tutti un certo senso di vintage, presentando tante cromature e colori semplici. Materiali plastici leggeri ma resistenti e qualche dettaglio importante come la catena in metallo dei nunchaku non fanno troppo rimpiangere altri più noti gokin.
Nel complesso la dotazione compensa la semplificazione di alcuni dettagli e quindi il voto alto è ben meritato, tuttavia se sente la mancanza di mani e pugni alternativi, la sola presenza di quelle semi articolate non è soddisfacente. Fra i numerosi accessori, il più grande e quello che merita un’analisi a parte è il Variant. Il Variant è praticamente l’arma finale del Gakeen ed è un veicolo di supporto multi funzione. Nella confezione occupa molto spazio, quasi il motivo per cui la scatola a dimensioni così ragguardevoli e sebbene non si possa dire che è fatto male, resta il pezzo più plasticoso e giocattoloso di tutto il set. Per molti è anche uno dei pezzi che resterà inesposto, dato l’ingombro. Mancano anche i pezzi per comporre il Carro armato corazzato che compare però una sola volta nella serie.
Come tradizione (negativa) di Cm’s non ama molto stand e supporti, tuttavia in questo caso fa eccezione, proponendo due supporti per aiutare la posa con i vessilli taglienti applicati.

Qualità e finitura: : 3 out of 5 stars
Il modello rappresenta il Gakeen ed in quanto tale, risulta difficile fare appunti seri alla qualità costruttiva.
Le parti in die-cast son ben verniciate mentre le plastiche non presntano segni di stampaggio particolarmente evidenti. Le tinte sono belle, uniformi, nella versione normal la giusta tonalità dell’oro non rende pacchiano il risultato. Ci sono però dei particolari che stonano. Per quanto riguarda le varianti con colorazione gialla, avrei gradito un maggio spessore della verniciatura, che appare troppo velata e facile a rovinarsi, nelle plastiche i dettagli scarseggiano. In particolare molti accessori portano dietro il retaggio del giocattolo vintage e come uso di Cm’s sono poco dettagliati, seppur realizzati bene. Anche il volto non è contornato a dovere, primo dei lineamenti scuri tipici del robot e risulta poco incisivo.
Il metallo è presente nelle gambe (in toto) e nelle spalle, il resto è in ABS. Il busto racchiude una calamita di dimensioni e peso importanti.
Nel complesso il voto resta positivo dunque.

Articolazioni e posabilità: : 2.5 out of 5 stars
Nessuna casa di produzione è riuscita a fare quello che Takara ha fatto con i suoi corpi magnetici, ovvero garantire una buona posabilità e nel contempo stabilità al prodotto. Se persino Bandai, con il suo Gx42: shin Jeeg ha fallito quasi miseramente, in molti si son trovati a tremare pensando a questo Gakeen ed alle sue calamite.
Timori che alla fine sono stati in parte smentiti.
Diciamo da subito che fortunatamente la tenuta dei magneti è buona, quindi difficilmente vi troverete con il Gakeen rovinosamente a terra.
Il problema è legato alle particolari proporzioni fisiche del modello ed alla distribuzione dei pesi. Il baricentro è molto in alto, per cui attenzione alle pose che decidete di dare, ma soprattutto un piccolo stand non avrebbe fatto schifo. Per quanto riguarda il dettaglio delle articolazioni, le principali sono basate sulle calamite, quindi troviamo femori, spalle e testa che si ancorano abbastanza bene al corpo principale. Diversa la scelta per le articolazioni secondarie.
Restando sulle gambe, particolare è stata la scelta di articolare il ginocchio con un pernio a scatto. E’ abbastanza tenace e per poterlo piegare adeguatamente è consigliabile sganciare la gamba e porvi attenzione. Altra nota tecnica è legata al meccanismo telescopico dei femori. Questi possono allungarsi per agevolare le pose più ardite e se ruotati di 180 gradi permettono tramite un meccanismo a scatto di ruotare la sfera in posizione retta rispetto all’arto. Così posizionato, il Gakeen è uno dei pochi gokin a potersi sedere e quindi trova, relativamente, facile posto all’interno del Variant.
Le spalle sono concettualmente simili al Jeeg Takara anni ’70 quindi buone per tenuta, un po’ meno bene per posabilità, limitata dalla cornice plastica. Se oltre alla sfera, avessero articolato anche la parte blu della spalla, probabilmente il risultato finale sarebbe stato ottimo. La particolare forma del braccio non aiuta ad abbellire la semplice articolazione del gomito, che tutta via, grazie anche alla possibilità di rotazione sul proprio asse, non crea particolari problemi al campionario di pose. Il polso non ha articolazione. Le mani, sono parzialmente articolate ed offrono una sufficiente tenacia nel tenere in posa gli accessori.
La testa sfrutta l’unica sfera come punto di articolazione.
Quanto di buono detto per il Gakeen, non può purtroppo valere per i due robot secondari.
Sarò breve nel dire che sono praticamente imposabili. Si è optato per una soluzione totalmente calamitata. Così come escono dalla scatola è difficile persino farli stare in piedi e quindi richiedono l’adozione di qualche trucchetto per rimediare allo scarso attrito delle articolazioni, peccato perché in realtà sarebbero pure molto ben articolati.

Fedeltà: : 3 out of 5 stars
Difficile dare un giudizio oggettivo sulla fedeltà di un design così particolare e mutevole. Per molti si è cercato troppo di omaggiare il vecchio Takara, per altri occorreva un’interpretazione meno stringente, altri ancora avrebbero preferito un restiling più accattivante. Certamente questo Brave Gokin ha il pregio di rappresentare un mecha che difficilmente si pensava venisse proposto. Lo fa abbastanza bene, se consideriamo gli schizzi originali, probabilmente è corretto ritenere che si siano esasperati alcuni tratti stilistici e che l’omaggio al vintage sia un richiamo non necessario, ma non posso dire che non sia fedele. Ovvio che con tutte le varianti di colore, anche l’aspetto cromatico è di difficile inquadramento.
Cm’s furbamente ha coperto il copribile, fornendo una versione pastello ed una metal, con colori anime e non. In definitiva l’interpretazione data da questo Brave è ad un buon livello vedendo la eterogeneità presente nella versioni animata, anch’io però avrei preferito una linea più massiccia e proporzioni leggermente più antropomorfe.
Il robot presenta diverse armi a scomparsa ed il modello le riproduce abbastanza fedelmente. Troviamo quindi gli artigli estraibili sul dorso del pugno e la lama a scatto posta sotto al piede.
A seconda delle versioni, i robot secondari possono avere una colorazione degli avambracci non fedele al cartone.
Il vero punto debole di tutta la produzione, restano comunque gli accessori, questi sì, troppo giocattolosi. Un’attenzione particolare avrebbe sicuramente migliorato l’impressione sul globale.
Tre stelle sono tutte sua, ma non di più

Le soluzioni tecniche
Il Gakeen proposto da CM’s porta con se, soluzioni tecniche interessanti abbinate ad una apparente semplicità del progetto. Alcune sono funzionali e si sposano bene con il design, altre un po’ meno. La tenuta delle parti magnetiche è buona, sicuramente lontana anni luce da altre soluzioni disastrose, ma la particolare forma del corpo non aiuta a posizionare il robot in modo alternativo dalla classica posa piantata. La scelta dei pugni sparanti è la solita cavolata di cm’s che pensa bene di non accompagnare il kit con qualche set di mani alternative e scolpite a modo.
Interessante il sistema d’estrazione del femore  e di rotazione per la seduta, tutto sommato semplice, ma moto efficace.
Disastro completo invece per i due piccoli Plyzer e Mighty, davvero non capisco come abbiano potuto vagliare una progettazione così sciocca se proprio dovevano essere completamente magnetici, l’adozione di guarnizioni d’attrito era obbligatoria.

Conclusioni - Media: 3.3 out of 5 stars
Non ho ancora fatto la media e quindi nel momento che scrivo non so quanto si beccherà il modello, ma credo che il voto rispecchierà grosso modo le impressioni generali. Il prodotto è interessante, rappresenta probabilmente l’unica chance di portarsi a casa un Gakeen chogokin, per contro la richiesta economica è oggettivamente spropositata ed alcune pecche ne minano l’interesse di chi è indeciso. Fra le tante versioni, ad oggi consiglio di prendere la versione “Anime Color” l’unica, che si sposa bene con il resto della produzione, è al più recente e relativamente facile da reperire.
Se riuscite a mettere da parte i difetti e siete affezionati al mecha, il Brave Gokin 17 è un pezzo da mettere in collezione, con il solo avvertimento, che visto il particolare design e le dimensioni tutto sommato ridotte, potrebbe perdersi nell’esposizione, accompagnatelo sempre con il Pliser ed il Mighty così da dare un po’ più visibilità al tutto.
La recensione è dedicata al Brave 17 in generale, non ad una versione in particolare.
Nell’ ottobre del 2011 è stata rilasciata l’ultima variante di colore, che riprende le tinte pastello della prima versione Japan limited ed è su questa che troverete la maggior parte delle foto. Il prezzo d’uscita è dichiarato di 26,040 yen all’origine.

Premessa
Bandai le definisce letteralmente  “Un nuovo standard in action figures che rappresentano lo stato dell’arte della tecnologia di progettazione Bandai. Progettato per imitare perfettamente la gamma di movimento del corpo umano, il nome della serie è una contrazione dei concetti di “Simple Style” e “Heroic Action”. Alte circa 14 centimetri di altezza, le SH Figuarts sono progettati per sembrare piccoli tesori.” e devo dire che tutto sommato è vero. Difficile contraddire quanto sostenuto dalla grande B per questa numerosa produzione, salvo che purtroppo, tratta personaggi dalla poca presa fuori dal Giappone. In particolare in Italia si ricordano pochi casi in cui una serie live di super eroi alla giapponese ha veramente sfondato, fatto salvo per gli intramontabili power ranger (presenti comunque fra le Figuars). Restano giusto i conoscitori e nostalgici dei primi anni 80, quando anche da noi fecero capolino alcuni bizzarri personaggi in calza maglia e accessoristiche plasticose, ma sono pochini e soprattutto, interessati a prodotti ben più costosi ed high end rispetto alle classiche action figure. Andiamo comunque a vedere cosa caratterizza questo prodotto e perché, tutto sommato meriterebbe una maggior valutazione anche dalle nostre parti.

La confezione: : 4 out of 5 stars
La confezione è piccola e molto pratica, tipica configurazione per ottimizzare l’esposizione di un prodotto destinato alla massa. Vetrinona che non lasci libera interpretazione al contenuto, grafica accattivante e scritte sovradimensionate garantiscono l’ottima riconoscibilità del prodotto. I materiali sono buoni, in particolare il cartonato è nello spesso. Tutti gli oggetti sono ospitati in un blister trasparente, economico ma pratico. Tutto è adeguato allo stile Bandai.

Dotazione ed Accessori: : 3 out of 5 stars
La dotazione, relativamente al target del prodotto è buona e presenta persino uno stand espositivo articolato. Sicuramente, rispetto alle normali confezioni europee o statunitensi siamo una spanna sopra, anche per la presenza di ben due paia di mani alternative.

Qualità e finitura: : 3 out of 5 stars
La qualità complessiva è buona. I materiali sono nella media delle action ma sembrano più delicati di un normale giocattolo (meno adatti al consumo…). Le finiture sono invece sopra alla media e non di poco. I particolari sono notevoli, la colorazione metallizzata decisamente ben fatta qual e là ci sono anche tocchi di classe, come gli occhi compositi. Anche gli accessori sono all’altezza del prodotto recensito, in particolare lo stand, anche se di plastica economica, presenta due punti di articolazione più la morsa di sostegno regolabile. Davvero un bel plus.

Articolazioni e posabilità: : 4.5 out of 5 stars
La posabilità è la caratteristica principale in un’ action figure e quindi non c’è da stupirsi del voto alto. Diciamo pure che è difficile trovare pose non possibili. Tutte le principali articolazioni sono duplicate, comprese le spalle, così da poter raggiungere angoli di piega ben maggiori di 90° non sacrificando troppo l’estetica.
Non arriva al massimo dei punti, perché la sensazione che trasmettono le articolazioni è di non essere concepite per durare. In particolare quelle femorali, non sono molto tenaci e col tempo non mi stupirei di una graduale e progressiva cedevolezza.

Fedeltà: [nc]
Qui mi sento di lasciare il voto inespresso.
Non conoscendo la serie da cui deriva, mi sono documentato un po’ tramite qualche video sul tubo. E’ chiaro come il lavoro, per quanto fatto bene, non sia destinato a rappresentare al meglio quanto visto in tv, ma a fornire un giocattolo del personaggio. Come è giusto che faccia un’action figure.

Le soluzioni tecniche
L’elemento che più desta interesse è il manichino. Questo presenta delle soluzioni che possiamo tranquillamente trovare in produzioni ben più costose, come i mith cloch e devo dire che è un’ottima base per la rappresentazione di un qualsiasi personaggio antropomorfo. Non vedo una diretta concorrenza a prodotti come Revoltech o Figma, penso che sia per prezzo che posizionamento di mercato non si possano paragonare. Anche la destinazione d’uso, appare più vicina al giocattolo che non al modellino da collezione. Ragione di questo la posso riscontrare anche le prezzo alla fonte, decisamente contenuto.

Conclusioni - Media: 3.63 out of 5 stars
Intanto grazie a Jungle che nella persona di Matteo mi ha permesso di redigere questa recensione, e beh devo dire che le mie perplessità relative al personaggio restano immutate, proprio non riesco, dal basso dei miei quasi ‘anta farmi piacere questo genere di super eroi, ma questo non vuol dire che debbano essere schifati in generale. Nel loro paese d’origine mi risulta abbiano un notevole seguito ed ogni prodotto a loro legato ha quasi sempre un enorme successo.
Come avete potuto vedere, la recensione è redatta sulla particolare uscita (kick Hopper) ma più in generale sulla serie S.H Figuart dedicata ai sentai in generale. Inoltre i soggetti non si limitano alle serie live moderne,ma anche a quelli storici, anime come One Piece, Dragon ball o Doraemon e molto altro. Insomma il palco è vasto, la varietà di prezzo pure e la qualità c’è. Questa serie è valida, molto valida, secondo me. I materiali sono adeguati anche se è facile percepirli come economici, ma la cura nelle finiture e colorazione sono parecchio sopra allo standard dei concorrenti, come anche la dotazione e confezione.
Ci fosse pure un’importazione ufficiale o meglio una “bandai Italia” come i tempi che furono accompagnata ad una decente programmazione televisiva, sicuramente avremmo qualche bambino in più che sogna di vestirsi da uomo insetto che combatte il crimine a colpi di arti marziali.

Dopo la presentazione e poi sparizione del gruppo Astro Robot (machine blaster), per la verità, realizzati neanche tanto bene, è ora il turno del Getter G. Avete sentito bene. Fewture non ha presentato soltanto il Getter Dragon, ma bensì tutto il trittico.

Comparando gli schizzi alle ombre visibili sul cartellone, sono perplesso per le proporzioni del Liger e Poseidon, ma il Dragon, visibile in veste di prototipo, fa ben sperare.

Preparatevi a bei soldoni ed attese interminabili!

Premessa
Se c’è una cosa che ha caratterizzato la produzione degli special tamashii gokin è quella di non aver un ordine logico nelle uscite. Per questo, inizialmente, gli ho completamente snobbati, dato che non era mai sicuro se la linea di una determinata serie, avrebbe trovato conclusione. Di circa 13 spec, i mecha di evangelion si trovano infatti spalmati un po’ ovunque e accavallati con le versioni del rebuild, dall’inizio alla fine. L’Evangelion 00′ in colorazione kai trova il posto come nona uscita, mentre ad oggi non è stata mai prodotta la corrispondente versione tv gialla.

La confezione: : 4.5 out of 5 stars
La scatola è equiparabile a quella già vista per le altre produzione XS, quindi dotata di aletta che copre la vetrina, cartone decisamente spesso e resistente, grafica molto appariscente per attirare l’attenzione dallo scaffale. Quindi merita lo stesso voto. Sicuramente un libretto di istruzione al posto del foglietto singolo, avrebbe completato la dotazione.

Dotazione ed Accessori: : 3.5 out of 5 stars
Come per lo xs-01 gli accessori non mancano ed in parte richiamano quello già visto per lo 00′ della serie S.o.C..
Quello che è un po’ inferiore è la cura del particolare, risultando tutti un po’ più grossolani nei dettagli, ma ci sono più elementi.
Al modello si accompagnano ben sette coppie di mani, adattate per ogni posa, non manca una specifica per l’impugnatura della bomba n^2 (enne quadro). L’armatura, è completamente scomposta e presenta alcuni elementi in die cast. Fra i numerosi elementi, quello o quelle più interessanti sono le due lancie. In plastica adeguatamente flessibile, essendo semi trasparenti e di colore quasi fluorescente sono molto appariscenti.

Qualità e finitura: : 3 out of 5 stars
Anche in questo caso, succederà spesso, il termine di paragone con gli altri Eva della serie è d’obbligo e perfettamente sovrapponibile. La qualità percepita è generalmente buona, ma alcuni elementi, come gli accessori, restituiscono una sensazione di qualità inferiore rispetto alla serie soul of chogokin.
Anche in quest’esemplare, qualche elemento dell’armatura non è ben saldo.

Articolazioni e posabilità: : 4 out of 5 stars
Il manichino usato per gli evangelion spec è, grosso modo, sempre lo stesso, di conseguenza sempre uguale è il comportamento dal punto di vista della posabilità. Senza armatura abbiamo un corpo flessibile e posizionabile all’infinito.
Con l’armatura montata, il tutto risulta meno agile. Ciò non di mento il range di pose è comunque rilevante e penso che possa soddisfare anche i fautori delle pose dinamiche e d’effetto.

Fedeltà: : 4 out of 5 stars
La resa di questi Tamashii spec, rispetto alla controparte Soul of chogokin e paragonata al design originale della seria animata, è probabilmente l’aspetto meno discutibile di tutta la realizzazione. Se posabilità, dotazione, confezione, si prestano a diverse interpretazioni e possono essere a favore di una piuttosto che l’altra serie, sulla fedeltà vince a mani basse lo Spec.
Più snello, alto e meglio proporzionato rispetto al soul, praticamente sembra venir fuori direttamente dai fotogrammi della serie.
Non arriva al massimo del voto, perché la proporzione della testa, rispetto al busto è comunque ancora un po’ piccola.

Le soluzioni tecniche
Le soluzioni tecniche sono le medesime presentate per gli altri Evangelion della serie Soul of Spec.

Conclusioni - Media: 3.8 out of 5 stars
Destinata al collezionista di franchise di Evangelion, in generale, se non si vuole più rappresentazioni dello stesso soggetto, è sconsigliabile affiancare questi Spec alla serie dei Soul quindi si deve scegliere quale delle due serie acquistare.
Dal punto di vista espositivo sono abbastanza diversi per dimensione e composizione le colorazioni sono pastello per gli spec e metallizzate per i Soul, in sostanza non sono compatibili fra loro. Se digiuni e cercate del modellini un po’ più economici dei Soul of Chogokin ma ben fatti, questa serie vi darà delle soddisfazioni, al prezzo di qualche accessorio non perfetto e la mancanza di un paio di evangelion, viceversa, se già possedete i Soul of chogokin, è un acquisto tutto sommato, trascurabile.

Questa volta tocca a due personaggi storici, diciamo molto rappresentativi: Mazinger Z e Great Mazinger.

Da quel che si vede, le ottime premesse che ci si potrebbe aspettare, sulla base delle precedenti uscite, saranno rispettate e quindi troveremo dei prodotti ricchi e ben rifiniti.

Per entrambi si parla di ABS, PVC e DIE CAST. Numerosi gli accessori proposti, per un totale all’origine di 4.800 yen tasse incluse. L’uscita prevista è per la primavera 2013 quindi tempo per le rifiniture ve ne è abbastanza. Da ricordare che di questa serie sono già usciti pezzi estremamente interessanti, come Jeeg, Godam, il trio Getter ed il Raiden, ma anche che vi sono prototipi mai commercializzati come il Gordian.

Nonostante l’aspetto, volutamente, ridicolo questi EXGokin si confermano fra i prodotti più seri ed interessanti dell’ultimo periodo, un bel Grendizer non ci starebbe affatto male ora…

Ciao Nicola, o meglio NIK come ti conoscono gli internauti di Giocattolivecchi.com, vista ormai l’acquisizione della licenza e la diffusione del primo video ufficiale ho pensato di farti qualche domanda, fra le tante che gli appassionati, sui forum specializzati si stanno ponendo e quindi partiamo subito a bomba con la più classica fra le classiche:

• Perché proprio Kotetsu Jeeg ?
  L’idea risale a parecchi anni fà, quando sul mercato mancava un Jeeg e sembrava che nessuna ditta giapponese fosse interessata a produrlo.
  (ora ce ne sono fin troppi…).

• Raccontaci allora come come è nato il prototipo, che tecniche hai usato e come sei giunto alla versione definitiva.
  In principio dovevo solamente disegnare una bozza di come avrei voluto avere il modello, ma non sapendo disegnare ho pensato al 3D.
  Ho individuato un cad che potesse fare al caso mio, imparato ad usarlo ed iniziato a “modellare” così per hobby.Il lavoro mi ha appassionato ed ho affrontato la sfida: provo a progettarlo io!Una volta terminato il 3D, ho cercato e trovato il sistema per realizzare il prototipo fisico: una fresatrice per prototipazione. Poi… prove su prove …

• C’è stato il classico momento in cui hai pensato di non farcela?
  Quotidianamente.

• Ora cosa succederà? Qual’è il prossimo passo e quando pensi potremo avere la certezza di trovarlo sugli scaffali?
  Ora la fabbrica inizia a preparare gli stampi e nella speranza di non dover trovare troppi compromessi di tipo tecnico, tra 4/5 mesi circa dovrei ricevere il prototipo da produzione con le parti in plastica e metallo.
  Una volta approvato riceverò il prototipo colorato e poi si partirà con la produzione.

• Tutto sommato, quanto ti è costato in termini di tempo e fatica questo progetto? economicamente è stato oneroso?
  In termini di tempo e fatica mi è costato parecchio, ma è stato un piacere!
  Economicamente è stato meno piacevole, basta informarsi sui costi di un solidworks e una roland MDX-40A…

• Negli ultimi mesi c’è stato un proliferare di Jeeg, pensi che lo ZPro-01 sarà “compatibile” con i componenti di altri produttori?
  No

• Alcune soluzioni tecniche sono particolari, come i polsi con le sfere magnetiche, che il jeeg originale non ha, oppure il posizionamento dei missili sulla schiena richiamo palese al takara, puoi darci qualche informazione sul perché di queste scelte?
  I polsi per mantenere l’ “armonia magnetica”, i missili sulla schiena è un tributo al vecchio giocattolo… E’ stato uno sfizio.

• Sai già come e quanto metallo sarà utilizzato? Uno dei problemi di una versione concorrente è la stabilità, legata anche al peso degli arti in die-cast hai qualche soluzione in mente?
  In teoria gabme, busto e spalle, poi, valuteremo appunto in base alla stabilità.
  La soluzione utilizzata è semplice e spero efficace come nel protitipo: magneti molto potenti e guarnizioni in gomma.

• Se tutti andrà bene, sono previsti altri progetti?
  Si.

• Com è nata la collaborazione con HL-Pro?
  Per puro caso, come l’intero progetto …

• Vuoi aggiungere altro?
  Al momento no, aspettiamo il prototipo da produzione e vediamo se starà in piedi ^__^’

Quindi per il momento è tutto.
Ringrazio Nicola per la disponibilità ed aspettiamo dunque il modello di produzione augurando intanto un bel imbocca al lupo ricordando che il modello sarà alto 17cm circa in metallo e plastica e prodotto dalla HL-Pro.
Magnetico scomponibile accessoriato di missili perforanti e bazooka.
La data di messa in commercio è indicativamente ed UFFICIOSAMENTE per Marzo 2013.

Oggi finalmente arriva il primo video di presentazione.

La descrizione recita “Prototipo del Koutetsu Jeeg! (Jeeg Robot d`acciaio). Il modello sarà alto 17cm circa in metallo e plastica e prodotto dalla HL-Pro. Magnetico scomponibile accessoriato di missili perforanti e bazooka.”
Ora non resta che vedere come si evolverà la fase produttiva.

E venne il giorno…

Già è proprio arrivato il giorno della versione Deluxe di Mazinga Z

Go Nagai presenta il nuovo Mazinger Z DX

Non una versione qualsiasi, ma una versione fatta da Bandai, alla maniera di Bandai. Per adesso si conoscono alcuni dati ufficiali come l’altezza di 30 cm, il costo di circa 36.000 yen e sono visibili le prime foto ufficiali, dato che di questo modello non erano mai comparsi schemi o foto di prototipi.

C’è un intero sito dedicato, raggiungibile qui di cui allego qualche stralcio e le foto disponibili.

Se Bandai ha deluso un po’ tutti con la mancata presentazione del Gx-62 (a detta di tutti il Trider G7) le tasche di noi “fottuti nostalgici” non paiono comunque rassegnarsi a tenere tanta moneta da parte.

Cm’s seppur con tutte le critiche di questo mondo, continua nello stuzzicare il nostro, vecchio palato di bambini stagionati e così ecco confermato il Boss Palder noto in Italia come Tempesta Spaziale degli Astro Robot. Già proposto nella “pongosa” serie Mass, finalmente trova più degna “metallosa” collocazione Brave, anche se ancora senza una numerazione precisa.

Interessante News, sempre in casa Cm’s è un cartello indicante come “UfoRobot Grendizer” come prossima figure robotica. Le voci si sprecano, ma ad oggi non si sa la serie a cui apparterrà, mentre i componenti aggiuntivi per il Brave Jeeg sono ormai più che definitivi e con prezzo di poco oltre i 20.ooo Yen.

Ciliegina sulla torta, è apparsa pure una Regina Himika scolpita come si deve, pare sempre di Cm’s (Gutto&Curu Figure Collection).

Il fronte nostalgico non trova comunque pace nemmeno in casa Evolution Toys. Questa piccola (si fa per dire) azienda, specializzata in action figure e statuine in pvc, pare aver deciso di arricchire molto il proprio listino pescando in diverse licenze. Da un lato una progettazione attenta ed un design tutto sommato sempre azzeccato, dall’altro materiali non all’altezza e dettagli poco curati lanciano più ombre che luci sui prossimi progetti che saranno lo shin Jeeg, un bel Gaiking componibile (e qui il confronto con il Gx-27 si fa impietoso), nonché il T28 (noto anche come super robot 28).

A chiudere Fewture /Artstorm sempre attiva con i suoi Ex-Gokin ed Es-Gokin.

Insomma, se Bandai si perde in statuine, power ranger e robot a noi semi sconosciuti (e ristampe di vecchi GX), certo i piccoli non stanno a guardare.

Premessa
La serie di Evangelion è stato il primo brand “moderno” ad irrompere nella famiglia dei Soul of chogokin e lo ha fatto con una sequenza di Gx decisamente ben riusciti e ricchi di accessori. Ancora oggi, ad anni di distanza, restano fra i migliori in assoluto seppur ritenuti, a torto o ragione, abbastanza fuori contesto.

Con la serie XS Bandai si è ripromessa di migliorare l’esperienza dei Soul, proponendo figure più articolate e posabili, egualmente ricche di accessori, ma rinunciando un po’ alla presenza del metallo. Per la verità, avendone avuto già esperienza, ritengo che questa serie abbia beneficiato più di altri prodotti della grande B, come i myth o le numerose action figure dotate di armatura. La struttura base, infatti, è costituita da un manichino ben articolato e longilineo sul quale poi viene fissata ed indossata un’armatura più o meno metallica, che porta la riproduzione al suo effetto finale. Va da se che la particolare conformazione degli Evangelion si sposa perfettamente con questo concetto e da li a riproporli nella serie “spec” è stato istantaneo. Vediamo allora cosa è stato fatto e se davvero si possono ritenere una valida alternativa ai GX corrispondenti che per il test type è il Gx14.

La confezione: : 4.5 out of 5 stars
La confezione è molto appariscente, dotata di vetrinetta, presenta una grafica appariscente e permette di individuare abbastanza bene il contenuto del prodotto e le sue caratteristiche fondamentali. Il cartonato è sufficientemente spesso e le dimensioni generose ma non esagerate restituiscono il giusto senso di appagatezza.

I numerosi accessori trovano ordinatamente posto nei due classici blister trasparenti, il corpo principale è al centro mentre tutto a torno trovano posto i pezzi dell’armatura, posizionati secondo logica.

Le istruzioni non sono minimamente comparabili con quelle presenti nella serie S.o.C.

Qualità e finitura: : 3 out of 5 stars
Siamo ai massimi livelli sia per materiali che finiture in generale. I particolari sono riprodotti con indubbia precisione ma qualche piccola incertezza negli innesti dell’armatura e qualche accessorio migliorabile non permettono di andare oltre le tre stelle.

Articolazioni e posabilità: : 4 out of 5 stars
Questo è uno degli aspetti migliori del prodotto. La posabilità complessiva è molto buona, ottima se consideriamo il manichino privo di armatura.

Con l’armatura al completo, il modello perde un po’ della sua agilità e diventa leggermente più instabile. Questo sia perché aumenta il carico sulle articolazioni basse del piede e della gamba, sia perché il corpo aumenta un po’ di statura.
Il problema comunque non è eclatante e son sempre garantite ampie possibilità di pose accattivanti e d’effetto.

Notevole, il sistema di articolazione delle spella, con perni sferici a doppio fulcro, in grado di garantire una mobilità praticamente senza limiti. Anche il busto gode di una buona flessibilità, diviso in tre moduli collegati da giunti sferici.

Del corpo, l’unico punto che non mi è piaciuto sono i polsi, con uno snodo in stile revoltech. Non facilissimo da posizionare e con la parte di attacco con le mani che mi da la sensazione di non tenere nel tempo.

Fedeltà: : 4 out of 5 stars
Questo Eva01 è molto fedele rispetto alla controparte animata e sicuramente meglio proporzionato rispetto al Soul. Più alto, più snello, anche nella colorazione rispetta maggiormente il design originale. Soltanto negli accessori pecca un po’ di dettaglio.

Da segnalare che il colore scelto per la placca pettorale è probabilmente troppo poco saturo, risultando quasi argento invece che celeste.

Le soluzioni tecniche
Questo è il secondo SPEC che analizzo ed è sempre un Evangelion. Per l’esattezza sarebbe il primo di tutta la serie SPEC, quindi non mi aspettavo molte differenze dall’altro Eva01 ed è effettivamente così. L’esperienza di Bandai si vede e molte delle soluzioni adottate sono rintracciabili trasversalmente in tutta la produzione. Si va dai kit HG fino ai Myth Cloth sia per concezione degli elementi sia per il manichino.

In particolare il concetto stesso di usare un corpo principale, sul quale viene fissata l’armatura esterna è proprio della serie dedicata ai cavalieri di Atena. Anche la posabilità è molto simile se non uguale e così anche il progressivo appesantimento ed irrigidimento dopo il completo assemblaggio.

Probabilmente il prodotto a cui sono più distanti sono proprio i soul of chogokin.

Conclusioni - Media: 3.88 out of 5 stars
E dunque questi spec, valgono la pena come sostituti dei soul?
Dovessi dare una risposta secca, direi di no. Sono sicuramente più fedeli, meglio proporzionati, rifiniti quasi in egual misura e fantasticamente posabili, ma gli manca la cura del dettaglio tipica della serie Soul of Chogokin.

I Soul sono, per tradizione, decisamente meno fedeli, diciamo pure, che “interpretati”, sia nei colori (che presentano toni leggermente diversi e tinte metallizzate) sia nelle proporzioni, volutamente più massicce, però hanno una personalità che questi SPEC non hanno e sono qualitativamente fra i migliori SOC mai progettati.

Aggiungiamoci che sono estremamente accessoriati e non molto distanti dall’agilità mostrata da questi SPEC e facendo due conti, conviene comunque dargli un occhio personalmente, prima di scartarli solo perché non proprio conformi al design originale.

Costano meno, sono più grandi, molto più posizionabili e fedeli (ricordo che gli eva SOC oltre che più tozzi sono anche di colore leggermente “interpretato”), per contro sono mediamente meno accessoriati ed alcuni accessori non egualmente rifiniti e dettagliati.

Ultimo dettaglio, i nella serie riprodotta come SoC, sono usciti quasi tutti gli eva della prima serie, mentre per questi SPEC mancano lo 04 e 05, mentre in catalogo hanno inserito le versioni “Rebuild”.

Come si sospettava il metallo è comunque poco, ma va sottolineato l’ottimo lavoro di progettazione svolto. Se i trasformabili/componibili fossero stati fatti tutti così, ci sarebbe stato poco di cui lamentarsi.

Anche se perfettibile la cosa non è male ed alla fine è approdata anche sulle “pagine”.

Per questo si è reso necessaria una rivisitazione del layout della pagina ufficiale di M..corner, con l’inserimento di una “ormai famosa” foto e la sostituzione del tab, che ora non è più l’elemento dominante.

Sono state anche pubblicate tutta una serie di nuove foto “primaverili” che presto troverete anche qui nella galleria fotografica.

La pagina facebook si conferma sempre più come il paggio punto di contatto ed avvicinamento al sito, quindi invito tutti a registrarsi e seguire le news anche da lì.

Stay tuned

E’ evidente, infatti, l’ottimo risultato ottenuto sacrificando poco o nulla il risultato estetico finale.

Come prevedibile non molta la percentuale di metallo, che sui trasformabili/componibili è sempre stata scarsa.

I dettagli sull’uscita ormai sono noti da tempo ovvero 30 cm, Aprile 2012 e 24,150 Yen come prezzo all’origine.

Premessa
In tanti volevano un Mazinkaiser e Bandai alla fine ha dato il contentino. Potrei aprire così questa recensione, visto che alla fin fine è vero che questo Super Robot Chogokin è il primo e finora unico Mazinkaiser della grande B.
Vorrei accennare un attimo sul personaggio in se, che praticamente conta ormai più interpretazioni del classico Majin da cui prende riferimento.
Mazinkaiser nasce inizialmente come versione evoluta del Mazinga Z sottoposto ai raggi Getter, evento assolutamente fuori canon, narrato nel video gioco super robot wars “non so che versione” e che segue una specie di logica evolutiva del vecchio Z ultra mega potenziato, ma che nasconde l’idea di svecchiare un brand altrimenti stantio e poco affine ai moderni mecha del periodo.
Manga e storie brevi non si sono fatte attendere, ma è con gli AOV del 2001 dove viene contestualizzata la presenza di Mazinkaiser (qui interpretato in modo più massiccio e possente) in una ipotetica continuità dei vecchi Mazinga. Alla fine vengono prodotte due stagioni per un totale di otto episodi che coprono e riscrivono la mitologia delle due serie animate principali, rivendendo e posizionando la figura del grande mazinga.
Questa versione è stata riprodotta da Aoshima con un modello, tutto sommato, molto fedele. La versione del video games, invece la possiamo trovare nella lista dei gokin di MaxFactory.
Mancava giusto Bandai all’appello, ma essendo la grande B. un’azienda che macina soldi a palate, non poteva che inventarsi un nuovo Mazinkaiser, con tanto di serie animata propria e completamente decontestualizzata da tutto quello visto fino ad oggi, aggiungendo altro caos alla già travagliata rinascita dei robot di Nagai.
Ecco quindi Mazinkaiser SKL (Skull).

La confezione: : 3 out of 5 stars
Questa particolare uscita della serie Super Robot Chogokin è una limited offerta in abbinamento al primo DVD della seria animata, quindi è fuori catalogo e presenta una scatola in più di colore bianco e con il nome del prodotto.

Dentro la scatola trovano posto il DVD e la scatola più classica del chogokin, con la grafica d’effetto sul fronte e qualche scatto dei dettagli del robot sul retro. Il formato è diverso da quello visto per altri robot della serie, probabilmente per potersi adeguare alle proporzioni del DVD case. Il cartone è di ottima fattura, le parti sono ospitate nel classico blister trasparente, mentre la grande spada trova posto sul fondo di cartone grezzo. Nulla di cui rimanere meravigliati ma nel complesso la qualità c’è.

Dotazione ed Accessori: : 3 out of 5 stars
La dotazione non è da stracciarsi le vesti, ma replica il 99% di quella che si può vedere nell’ OAV. D’altro canto tutto il prodotto nasce assieme alla versione animata quindi nulla di che stupirsi.

In teoria manca lo scrander che però probabilmente dovrebbe o doveva trovare posto in un altra uscita non ancora proposta e che sospetto farà la fine del kit di accessori aggiuntivi per il grande mazinga, ovvero il dimenticatoio.
Sono presenti quattro set di mani, compresi i pugni già inseriti, le due pistole pettorali, la spada ed il pernio per poter esporre il robot sugli stand tamashii.

Qualità e finitura: : 5 out of 5 stars
Non finisco mai di stupirmi per come siano curati questi mini chogokin. Tutto sommato, sia i dettagli che le plastiche sono al livello dei migliori Soul of Chogokin.

Le vernici hanno adeguato spessore, i colori sono uniformi e ben stesi, la plastiche non presentano eccessivi segni degli stampi ed i particolari anche i più piccoli sono ben definiti e colorati. Plastica un po’ leggera per la spada, che però si spiega con la necessità di non appesantire questo particolare accessorio per mantenere una posabilità accettabile.

Il metallo c’è ma non in maniera eccessiva. Sono indie cast i piedi, parte delle gambe e del busto.

Articolazioni e posabilità: : 5 out of 5 stars
Mazinkaiser ha un designe semplice ma ricco di orpelli che spesso limitano le possibilità di articolazione. Ne sa qualcosa Aoshima.
Orbene, qui Bandai fa un lavoro straordinario grazie alla progettazione attenta di perni telescopici diffusi a profusione sull’intera struttura. Nonostante lame, pinne, schinieri ecc… questo Mazinkaiser è impressionante quanto a posabilità e praticamente infinito nel numero di pose che può assumere. Un lavoro di tutto rispetto e soprattutto non invasivo dal punto di vista estetico.

Fedeltà: : 4.5 out of 5 stars
Come era prevedibile, difficile fare meglio. Probabilmente i due progetti sono proseguiti in parallelo, ma questo modellino E’ il Mazjin del lungometraggio. Proporzioni e colori sono interpretati ottimamente, gli accessori davvero molto dettagliati e precisi (le pistole sono dotate di grilletto e si ancora perfettamente al petto). Non si possono sollevare dubbi sul lavoro fatto.

Pimp my Kaiser… Sì… ma… quanti MAZINGA!!!
Una cosa su cui mi sento di essere iper critico è il caos che regna sovrano nella gestione del filone majin di Go Nagai.
Nel tentativo di far conoscere un personaggio ormai storico dell’animazione giapponese alle giovani generazioni, sì è perso del tutto la bussola, proponendo e riproponendo chiavi di lettura, spesso strampalate, poco approfondite e destinate a durare il tempo di qualche episodio. Nulla in confronto alla rilettura di opere come Getter Robot o Space Battleship Yamato, che costantemente trovano nuova vita, ma riescono a mantenere coerenza con i capisaldi della storia.

Questo Mazinkaiser SKL è solo l’ultimo e forse il più strampalato della serie, ma si potrebbe parlare per ore dei vari Majinsaga, Majinkaiser, Shin Majinga Z e comunque non se ne verrebbe a capo. Secondo me è un peccato, perché una versione riveduta e corretta di tutta la Majinsaga, secondo me non sarebbe male e potrebbe portare quello spessore che mancava anche nella serie classica.

Conclusioni - Media: 4.1 out of 5 stars
La qualità del modellino non è nemmeno ipotizzabile che si possa discutere. Semplicemente siamo ad un livello tale che potrebbe far impallidire anche i fratelli più grandi. Il dubbio è semmai legato al personaggio stesso. Intanto è un robot completamente slegato dal qualsiasi serie classica. Persino rispetto al primo Mazinlkaiser risulta assolutamente decontestualizzato. I particolari estetici risultano un po’ raffazzonati, alcuni in particolare sembrano quasi appiccicati, tanto per creare un numero sufficiente di differenze rispetto al design classico, sentore che probabilmente c’è stato qualche problema di diritti d’autore. Quindi un motivo per l’acquisto risiede anche nel non piccolo aspetto del gusto personale.

Se esteticamente piace, penso che sia difficile non consigliarlo. Al contrario, se il personaggio non vi dice nulla e l’estetica la trovate esagerata o non di gusto, potete tranquillamente archiviarlo fra le tante occasioni perdute e dimenticabili.

Gx23A già in lavorazione, a seguire il Mazinkaiser SKL limited dell’apprezzata serie Super Robot Chogokin di Bandai e poi, sempre della grande B, il primo Spec Gokin XS-01  Evangelion 01 Test Type.

Prosegue la ricerca di collaboratori, se sapete mettere insieme due parole e la passione per i modellini sappiate che Vi stismo cercando per fare recensioni, scrivere approfondimenti, pubblicare news in anteprima! Fatevi sotto e …

Stay tuned!

E se finiscono i proiettili?
Come visto, uno dei pochi punti criticabili della produzione di Hot Toys è la disponibilità di armi con cui accompagnare l’esposizione del T800. Nel film almeno un paio di sputa fuoco sono entrati nella leggenda: il lancia granate M79 e la M134 Minigun.Orbene, grazie alla CooModel si rimedia alla grande.

Quest’azienda infatti propone delle repliche scala 1/6 di queste due armi e la qualità, come potete vedere dalla foto è affiancabile a quella di Hot Toys.

X80011 M79 grenade launcher
Il lancia granate M79 è completamente smontabile, presenta la cintura con fibbia ed i proiettili posizionabile nella cartucciera. La qualità complessiva è buona, presentando solo in alcuni punti i segni delle sprue di stampa.

La colorazione, meriterebbe qualche ritocco delle parti in legno, per renderle un po’ più vissute ed anche i materiali non sono proprio come quelli utilizzati dal Hot Toys, ma una volta assemblato ed indossato dal T800, sono dettagli facilmente trascurabili.

X80012 Handheld GE M134 Minigun
Anche la mostruosa Minigun (voci non confermate affermano che fosse talmente pesante che durante le riprese, solo Arnold fosse in grado di tenerla su agevolmente) riprodotta dalla Coomodel, offre un’ottima resa. Confezionata in modo più accurato e con molte parti aggiuntive, comprese quelle per montarla sul cavalletto, una volta messa nelle mani della doll fa un figurone. Anche in questo caso i materiali e le finiture sono un pelo sotto l’elevato standard di Hot Toys, ma non tanto più distante.

Devo sottolineare come in realtà la Coo, non produca armi accessorie per la hot toys, ma più semplicemente produca riproduzioni di armi da guerra dunque alcune delle personalizzazioni del film che sembrano essere state apportate alle armi, potrebbero risultare ad un occhio esperto, io personalmente non le ho individuate.

Sul loro sito si trovano altre armi, comparse nel film, che volendo possono essere affiancate con uguale efficacia e spesa, tutto sommato, ragionevole.

Io ho preferito focalizzarmi su queste due, che ritengo essere quelle più presenti nei momenti topici del film.

Le ho portate a casa con meno di 70 euro, dal sito di Toysheroes.

Un uscita che premia la risposta positiva (molto italiana) al Jeeg. Infatti, nonostante il costo ed alcune “sviste” questo modello pare aver riscosso un buon successo. Alla faccia di quei produttore anche blasonati che snobbano i mercati esteri.

Cm’s non è nuova nella ricerca di caratteri particolari, probabilmente iniziata come scommessa, considerando i costi sui diritti di personaggi considerati minori, questa politica la sta premiando ed è riuscita a ricavarsi una bella nicchia sul mercato dei modelli di alto valore (quindi non facili da piazzare su alte tirature) basati sul die cast.

Questo Big Shooter viene presentato come un raccoglitore/espositore per il brave Jeeg, ma ha dalla sua una bella rappresentazione e colorazione. I materiali sono ancora top secret anche se posso ipotizzare un corpo centrale in metallo o parte in metallo. Per gli scafi la vedo più difficile, notando come sono concepiti.

Peccato per l’eccessivo uso di giunti calamitati, posizionanti anche in punti dove non richiesti e per alcune funzioni che francamente potevano essere risparmiate, come la cross combination con il jeeg o i fori per le parti sparanti.

Il comunicato recita: Aprile 2012, 19740 Y come prezzo finale, lunghezza di circa 210 mm e materiali Die cast /ABS/ PVC / POM.

Per l’Italia è prevista una versione speciale, con due miniature Miwa ed Hiroshi con la moto. Dettaglio succulento se non vanificato da un sur plus economico esagerato.

Nel frattempo, si proseguirà con altro.
Di certo la materia prima non manca e basta vedere, qui sulla colonna di sinistra, chi sarà ospitato prossimamente su queste pagine… ed è pure lui un “robottone”.

Stay tuned!

Il Gx61 sarà dunque “Saikyo Robo Daioja“.

Alto quanto il God Sigma (300 mm) esce ad Aprile 2012 con un prezzo stimato di 24150 Yen.

Le prime foto ufficiali mostrano un componibile dalle proporzioni davvero azzeccate.
Come siano riusciti a comporre i tre robot è ancora da vedere, dato che fino a poco tempo fa circolavano due schemi all’antitesi per risultato estetico.

E’ dunque chiaro quale delle due varianti è stata scelta, ma se la prima presentava una trasformazione perfetta ed un’estetica discutibile, questa resta un mistero per l’inverso. Ovvero come si trasformano i singoli tre robot che risultano solo leggermente appesantiti nel design globale.

Per quanto riguarda la dotazione di accessori, pare ricalcare molto quella del Gx60.